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4è, séquence IV: du son au bout du clavier.

Objectifs de cette séquence :

  • Pratiquer les musiques actuelles par le biais des outils numériques
  • S’impliquer dans un projet collectif de création
  • et valider les compétences du socle commun.

 A. Activité d’écoute:  

    • 1ère écoute: Steve Reich City Life, lorsque les sons de la rue sont échantillonnés.

  • 2ème écoute : lorsque le son est samplé.

Une fois n’est pas coutume j’ai puisé dans ce site excellent sampled ( clic sur le logo pour découvrir ce site qui recense tous les samples existants : une richesse lorsqu’on a les oreilles curieuse.. )pour y trouver ma 1ère écoute

 

qui a utilisé un thème très connu d’un certain Mozart sous forme de Sample.

Pour les curieux du blog, l’oeuvre de Mozart est ici…. 

à présent analysons ensemble une autre oeuvre .

  • 3ème écoute : KUTIMAN, MIX the city . Lorsque les sons proviennent d’une vidéo.

kutiman

 

 

 

 

 

  • Repères culturels : De son vrai nom Ophir Kutiel est compositeur israélien de 32 ans qui produit des morceaux originaux à partir d’extraits de vidéos de musiciens et chanteurs amateurs piochées sur YouTube.

Avec plus de 8 millions de visionages, ses compositions musicales ont tapé dans l’oreille des internautes. Il est même actuellement numéro un sur la plateforme de vidéos en ligne

Propos recueillis par Elena Brunet, mardi 16 septembre 2014 – Le Nouvel Observateur

Comment peut-on définir sa musique ? ( bon là la vidéo est à présent en ligne mais mes élèves  l’ont écoutée sans vidéo…de quoi décaper leurs oreilles…) seuls les curieux du blog avaient découvert le concept de ce musicien avant le cours.

Donc c’est un échange  à l’oral avec mes groupes classes permettant d’aborder la notion( je l’espère)

de boucles répétées

séquence

musique du monde

B. Activité de création : du clic au son.

  • le sample ou le loop : ce sont des termes pour parler d’ une brève séquence musicale répétée plusieurs fois en boucle. C’est un procédé d’écriture très utilisé dans la musique électronique mais aussi dans le rap ou le Hip Hop.

Ce sample ou loop sont créé à partir d’un échantillonneur. echantillonneur

Toutefois on peut aussi l’utiliser à partir d’un logiciel…c’est le cas d’INCREDIBOX que nous allons utiliser.

1. Découverte de l’application: INCREDIBOX

Au passage merci à l’Apemus et à Rémi Massé un collègue intervenant qui m’ont permis lors d’une  journée de formation  d’aborder cette application avec mes élèves !

L’échange est une richesse , cultivons là.

incredibox2

 

 

 

C’est donc une application musicale très simple d’utilisation puisqu’il suffit de glisser des icônes sur les bonhommes ( de les habiller) pour qu’il se mette à chanter en boucler :une multitudes de possibilités vocales et rythmiques s’offrant à vous.

Elle offre 5 types de sons réunis en groupe les effets  / les percussions /  les mélodies / les choeurs et des solos ( en fonction de la version utilisée)

A noter lorsque le chanteur est éclairé, il chante. Il n’est pas éclairé il ne chante pas. Trop simple !

incredibox

2. De la découverte à la maîtrise : structurons notre discours musical !

Et oui je ne suis pas animatrice musicale visages-06et derrière cette application  très ludique il y a un projet pédagogique…il ne suffit pas juste de titiller du mulot et s’amuser…alors pensez à coller votre feuille de validation qui vous permettent de découvrir, maîtriser, partager votre création et…

gisocle logo de valider des compétence du socle commun

Les compétences du socle validées dans le carde de cette création sont:

  • compétence 4 : la maîtrise des techniques usuelles. A savoir : Créer produire et exploiter des données/ Traiter un son, un vidéo/ Organiser la composition du document/ Envoyer et publier.
  • Compétence 5 : la culture humaniste. C’est être sensible aux enjeux esthétiques et humains d’une oeuvre.Manifester une curiosité pour cette activité artistique
  • compétence 7: l’autonomie et initiative. c’est être autonome dans son travail, savoir l’organiser, le planifier/ Identifier ses points forts et faibles dans cette situation de création/ S’intégrer et coopérer dans un projet collectif.

voici une des créations réalisées par un de mes élèves…mais comme il n’y a pas le nom…et que j’ai une mémoire de poisson rouge…poisson

imprimantes

 

 

 

nouveau (71)

  1. Incredibox cours blog 2015 C‘est la première fois que je me lance avec cette application….donc c’est un grand saut pour moi..mais j’ai des supers 4è…
  2. ou comment palier le fait que la salle informatique est inaccessible sur ce créneau de cours…Incredibox 4è2 blog 2015 Je ne sais pas encore si cela va fonctionner…mais on va construire un incredibox live !
  3. incredi eval blog 2015, l’idée est ici que l’élève s’auto évalue sur l’attitude et l’implication en cours ( soit 8 points) et qu’un autre élève évalue la création. Là encore, c’est mon premier cours sous cette formule, je n’ai pas de recul…à essayer, à modifier…

Bref vous avez compris les collègues …C’est à essayer et à modifier.

4è, séquence 3 : l’art du bruit.

Ce titre de séquence « l’art du bruit »  a soulevé quelques sourcils étonnés lorsque j’en ai donné l’intitulé..que cela ne vous empêche pas de réaliser votre fiche de séquence pour autant ! Non aucune excuse elle doit être prête !

Ce titre est tout simplement emprunté au manifeste futuriste écrit en 1913

L’Art des bruits (L’arte dei Rumori)

russolo_intonarumori machines à bruits par Luigi Russolo dans une lettre à son ami le compositeur futuriste Francesco Balilla.

Mais dans le cadre de nos cours au collège, nous nous contenterons de répondre à la question suivante: Quand est ce que les bruits peuvent-ils être considérés comme une musique ?

A. ACTIVITE D’ECOUTE

  • 1ère écoute :

reichSteve Reich check it out extrait de son oeuvre City Life, lorsque les bruits sont enregistrés et samplés

 

recherchePour compléter les repères géographiques c’est ci-dessous :

Carte_des_villes_américaines

Pour les enrhumés des cheveux et les absents le cours est ci-dessous:

Pour les collègues qui passent sur ce blog…on échange ?imprimantes

reich city life 2015 blog

 

 

  • 2ème écoute: Pierre Schaeffer études des chemins de fer, lorsque le bruit  est l’ élément musical de la création).

Schaeffer

arobase tournantclic sur le portrait de Pierre Schaeffer si tu veux réécouter l’extrait entendu en cours;

 

On parle de musique électro-acoustique et, de nos jours, musique acousmatique« musique des sons invisibles » selon l’expression de François Bayle. Un art qui a évolué avec la technique du support unique sur bande magnétique nous sommes passés à l’ordinateur. Où  l’auditeur doit faire lui-même le travail de recomposition, il n’y a pas de partition.

écoute 9On a parlé manipulation de sons, enregistrements, bandes magnétiques…mais tout cela est loin de votre culture musicale, alors pour les curieux du blog..et sans doute les plus grands de passage sur ce blog

une émission très intéressante…sur Pierre HENRY, des images d’archives de l’Institut National de l’Audiovisuel .

CLIC sur l’icône de l’INA

ina

 

imprimantes

Pour les enrhumés des doigts de pieds et les absents le cours est ci-dessous:

etudes des chemins de fer blog 2014

Pour les collègues passant par là, je ne suis pas satisfaite de ce cours, c’est la première fois que je fais cette oeuvre et je ne la maîtrise pas ….donc un petit coup de main…et un échange de cours serait bienvenue.

  •  3ème écoute: Stomp lorsque les bruits sont détournés avec humour.

stomp

 Pour les élèves atteints de flemmingite aigüe et les absents le cours est ci-dessous:

imprimantesstomp blog 2014

B. PRATIQUE VOCALE ET COLLECTIVE

Créons à la manière de STOMP….

vidéos bientôt en ligne…

le rythme est à mettre en place pour le prochain cours, aidez vous de cette vidéo ci-dessous pour ceux et celles qui ne la maîtrise pas : c’est très bien expliqué !

Pour les absents, et ceux qui ont subit une tornade dans leur cahier de musique..les pauvres…les paroles sont ici….ouf ! 🙂 c’est à recopier ou à imprimer.   CUPS when I’m gone blog 2014

 

HDA

C. HISTOIRE DES ARTS : l’oeuvre de  RODIN, sculpteur au XIXème siècle

rodin dans son atelier photograpie de Dornac

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Avec sa sculpture le cri,  Il n’y a pas de son, pas le bruit d’un cri et pourtant..on l’entendrait crier. Comment le sculpteur Rodin a-t-il pu donner cette sensation ?

HDA rodin le cri

Le cri de Rodin que nous avons évoqué en cours est en fait intégré à l’oeuvre monumentale de Rodin , les portes de l’enfer : Clic sur l’image du site CED (Canal éducatif à la demande) pour découvrir ces portes de l’enfer.

rodin ced

D. VALIDATION DU SOCLE COMMUN 

C5 :
– Situer des oeuvres majeures issues de la culture européenne
– Connaître des références essentielles de l’histoire des arts
– Pratiquer diverses formes d’expression à visée artistique
C7 :
– S’impliquer dans un projet individuel ou collectif
– Savoir travailler en équipe

 

E. BONUS INTERNET POUR LES CURIEUX DU BLOG: 

écoute pod

Petit rappel aux élèves curieux et malins…

je pioche dans ce bonus

pour l’évaluation de séquence !

alors écoutez ces musiques et essayer de répondre aux questions.

 

 

 

 

 

Lorsque les paramètres sonores sont reliés à la vidéo The Chemical Brothers Star Guitar, merci à un collègue M. Gury au collège d’Amnéville les thermes.

 

urbaphonixLes urbanphonix

 

à découvrir en cliquant sur l’image ci-contre

 

 

Un peu de bruits rythmés

alors juste des bruits ou musique ? selon vous ….

terre2Ouvrez-vous aux bruits du monde extrait d‘Odyssey de STOMP….mais vous connaissez non ?visages-05

 

alors bruits ou musique ? pour quelles raisons ?

Mais ne connaît-on pas déjà ce compositeur…steve reich ?bonhomme heureux

pour comprendre l’organisation interne de cette oeuvre, regardez la vidéo ci-dessous: que remarquez vous ? Comment s’organise-t-elle ?

 

 

écoute 8à écouter Think Different de Nujabes

Que se passe-t-il à 2.30…ouvrez les écoutilles…le bruit revient à 3.30…comment est il crée ? d’où provient-il.

 

4è, séquence IV : le romantisme c’est fantastique !

Ne criez pas au désespoir face à ce jeu de mot Exciting je sais mon humour n’est pas terrible Grimace mais nous allons étudier la symphonie fantastique de Berlioz pour aborder le romantisme en musique Big Smile

Mais moi j’aime beaucoup ce titre, je l’ai emprunté à ma collègue Marie Stéphane, c’est assez subtil comme jeu de mot, bravo à toi…

allez courage plus que 3 mois 2 mois pour supporter mon humour ET répondre à la question à la fin de cette séquence.

Pourquoi cette oeuvre appartient-elle au romantisme ?

  1. Quelques repères historiques

Ainsi le compositeur Hector Berlioz  a écrit la symphonie fantastique.  C’est une oeuvre en 5 mouvements (parties) dans laquelle il exprime son amour pour une comédienne. Cet amour impossible va le hanter pendant 5 années de sa vie et il transcrira dans son œuvre tous ses sentiments:

  • Forme: On parle d’une musique à programme.
  • Procédé d’écriture :Pour évoquer l’amour de cette femme il fera entendre une mélodie ( sorte de ……Leitmotiv !) appellé aussi idée fixe . Cette mélodie apparaîtra tout au long de l’oeuvre…Il changera l’ambiance de son oeuvre…
  • Comment va-t-il faire pour exprimer ses sentiments, son obsession pour cette femme ? il va jouer sur des changements de couleurs instrumentales de l’orchestre au fil de l’oeuvre .
  • Quelle époque ? le romantisme : Mais le romantisme en musique, qu’est ce que c’est ?

C’est une période esthétique où les artistes expriment leur fascination pour l’amour, la mort, la nuit, la nature, les éléments (le feu, les orages…), le rêve et mettent en scène des personnages surnaturels (Faust, Mephistophélès, Samiel…).

Le fantastique se développe aussi au 19e siècle et touche l’opéra et le poème symphonique.

Mais comment reconnaît-on une musique de l’époque romantique ?

  • Par l‘orchestre : A l’époque les cuivres et les percussions prennent une importance plus grande dans l’orchestre symphonique
  • Par l’argument littéraire : Les compositeurs recherchent à exprimer leurs sentiments et leurs émotions.
  • Et comment font-ils ? les compositeurs romantiques mettent en place des contrastes violents ( les nuances très différentes et contrastées). On parle de symphonie à programme.
  • Par Le tempo : Cela s’oppose à l’époque classique qui précède où tout était très carré, fixe. Au 19è, on peut ralentir certains passages, les rendre ainsi plus expressifs, le tempo très changeant (il passe de non mesuré, tempo de marche, accélérations, et des ralentis….)

Et dans l’oeuvre de Berlioz, sa symphonie fantastique ?

On retrouve ces notions ?

Oui à plusieurs niveaux
  • dans l’argumentation

Dans sa symphonie fantastique, Berlioz donne des titres très précis à ses différentes parties

1ère scène : Rêveries, Passions Le musicien est amoureux de la femme qui réunit tous les charmes de l’être idéal que rêvait son imagination. Cette première scène décrit le passage de cet état de rêverie mélancolique, interrompue par quelques accès de joie, à celui d’une passion délirante, avec ses mouvements de fureur, de jalousie, ses retours de tendresse, ses larmes, etc. On connaît pas cette femme elle est liée à une pensée musicale, à une mélodie l’idée fixe.

2ème scène : Un bal L’artiste se trouve dans différents endroits (tumulte d’une fête, foule de gens…) mais l’idée musicale qui représente cette femme ne cesse de le troubler. Il retrouve l’aimée dans un bal au milieu d’une fête brillante….

3ème scène : Scène aux champs.Il se trouve un soir à la campagne. Il est tranquille et apaisé. Il espère bientôt ne plus être seul mais une pensée surgit : et si elle le trompait ? Ce mélange d’espoir et de crainte, ces idées de bonheur troublées forment ce 3ème mouvement Adagio
4ème scène : Marche au supplice. Il est maintenant certain qu’elle ne répondra pas à son amour et qu’elle est incapable de le comprendre. L’artiste s’empoisonne avec de l’opium. Il tombe dans un sommeil accompagné d’horribles visions. Il rêve qu’il a tué celle qu’il aimait, qu’il est condamné, conduit au supplice, et qu’il assiste à sa propre exécution: un cortège s’avance au son d’une marche tantôt sombre, tantôt farouche dans laquelle un bruit sourd de pas se succède. A la fin de la marche les quatre premières mesures de l’idée fixe  réapparaissent comme une dernière pensée d’amour interrompue par le coup fatal.

5ème scène : Songe d’une nuit de Sabbat. Il se voit au sabbat (assemblée nocturne de sorcières, diable…), au milieu d’une troupe affreuse d’ombres, de sorciers, de monstres de toute espèce, réunis pour ses funérailles. La mélodie de l’idée fixe apparaît encore mais elle a perdu son caractère de noblesse , ce n’est plus qu’un air de danse ….où se mêles personnages fantasques, diablotins…jusqu’au glas funèbre du Dies Irae, et ronde de sabbat.
  • Dans l’utilisation de l’orchestre

 

  • Et dans l’emploi de cette mélodie, l’idée fixe pour évoquer la femme aimée à différents passages de sa vie, de son oeuvre et de son obsession.

Mais toutes ces notions sont plus facilement identifiable en musique !

Alors prenons le temps d’écouter plusieurs extraits de cette oeuvre.

imprimantes pour les absents et les enrhumés des doigts de pieds, le cours c’est ici berlioz fantastique cours blog 2013

pour les collègues qui passent sur ce blog soyez sympas, laissez une petite bafouille dans la rubrique who is who….j’ai passé 5 heures à réaliser ce cours orienté HDA pour des élèves pas très motivés en fin d’année CryJe ne vais pas leur présenter ainsi, cela va être imbuvable, Shocked mais répartis en 3 cours ( bien oui la fin d’année arrive…et je n’ai plus que 3 cours avec mes 4è) alors si vous faîtes des modifs, ou si vous l’utilisez …pensez à moi Wink dîtes le moi. Merci.

 

HDAHISTOIRE DES ARTS

 

 

 

 

berlioz

Pour trouver plus d’information sur Berlioz, le site de la BNF ( Bibliothèque Nationale de France) propose un dossier très complet sur ce compositeur et son époque ICI

 

 

 

En cours, nous allons travailler sur une oeuvre de Goya , la ronde de sabbat.

goya portrait

Pour le prochain cours:

Vous devez donc l’imprimer

coller cette feuille dans votre cahier

 

 

larmoyant( et pitié ne me sortez pas votre excuse annualisée… « j’ai pas de cooooooooooooooolle « )

 

 

Prenez plutôt du temps non pas pour me sortir cette excuse à 2 centimes mais pour trouver la date de sa création et le lieu où est exposée cette oeuvre.

goya la ronde de sabbat

Et enfin  répondez aux questions suivantes:

  1. Quel est le sujet de ce tableau ?
  2. Pour qu’elle raison un bouc est représenté au centre de ce tableau ?
  3. Est ce qu’il y a un  jeu de couleur ?

imprimantes

pour les enrhumés des doigts de pieds ( il faut la faire cette excuse au mois de mai ! What) et pour les absents de tous poils : le cours est ici hda berlioz goya blog 2013

Une autre oeuvre exploitable pour votre oral HIstoire des Arts ( le brevet de l’année prochaine….et oui il faut le travaillerElectric Shock maintenant car nous n’y reviendrons pas ! Soyez malin)Grimace

victor hugoLa ronde de Sabbat, Victor Hugo 

« Voyez devant les murs de ce noir monastère 

La lune se voiler, comme pour un mystère ! 

L’esprit de minuit passe, et, répandant l’effroi, 

Douze fois se balance au battant du beffroi. 

Le bruit ébranle l’air, roule, et longtemps encore 

Gronde, comme enfermé sous la cloche sonore, 

Le silence retombe avec l’ombre…Ecoutez ! 

Qui pousse ces clameurs ? qui jette ces clartés ? 

Dieu ! les voûtes, les tours, les portes découpées, 

D’un long réseau de feu semblent enveloppées, 

Et l’on entend l’eau sainte, où trempe un buis bénit, 

Bouillonner à grands flots dans l’urne de granit !… 

A nos patrons du ciel recommandons nos âmes ! 

Parmi les rayons bleus, parmi les rouges flammes, 

Avec des cris, des chants, des soupirs, des abois, 

Voilà que de partout, des eaux, des monts, des bois, 

Les larves, les dragons, les vampires, les gnomes, 

Des monstres dont l’enfer rêve seul les fantômes, 

La sorcière, échappée aux sépulcres déserts, 

Volant sur le bouleau, qui siffle dans les airs,  

Les nécromants, parés de tiares mystiques 

Où brillent flamboyants les mots cabalistiques, 

Et les graves démons, et les lutins rusés, 

Tous, par les toits rompus, par les portails brisés, 

Par les vitraux détruits que mille éclairs sillonnent, 

Entrent dans le vieux cloître où leurs flots tourbillonnent ! 

Debout au milieu d’eux, leur prince Lucifer 

Cache un front de taureau sous la mitre de fer ; 

La chasuble a voilé son aile diaphane, 

Et sur l’autel croulant il pose un pied profane. 

Ô terreur ! Les voilà qui chantent dans ce lieu, 

Où veille incessamment l’oeil éternel de Dieu. 

Les mains cherchent les mains…Soudain la ronde immense 

Comme un ouragan sombre, en tournoyant commence. 

A l’oeil qu n’en pourrait embrasser le contour, 

Chaque hideux convive apparaît à son tour ; 

On croirait voir l’enfer tourner dans les ténèbres 

Son zodiaque affreux, plein de signes funèbres, 

Tous violent, dans le cercle emporté à la fois, 

Satan règle du pied les éclats de leur voix ; 

Et leur pas, ébranlant les arches colossales, 

Troublent les morts couchés sous le pavé des salles. »

BONUS

 lorsque le cinéma s’en mêle: la vie de Goya romancée

 

Pratique Vocale:

Laissons de côté pour une fois les parallèles entre les séquences, les thèmes, l’Hda et chantons une chanson qui n’a rien à voir..

J’aurai pu vous choisir un thème de Berlioz…(ah oui je pouvais Devil) mais ce sera pour l’année prochaine 🙂

julietteJe préfèrerai chanter en cette fin d’année une chanson de Juliette, remplie de jeu de mots et mots d’oiseaux.

C’est une proposition de ma collègue Sophie

( merci à elle..je me lance )

4è, séquence II : la musique de ballet

La musique est elle un simple support de danse ?

 

1. ACTIVITE D’ECOUTE

  •  1ère écoute:  Le roi qui aimait danser, la musique comme rayonnement de la monarchie  Ouverture du Ballet de la nuit de LULLY

Le roi apprécie les arts ( le théâtre la musique et la danse ) qui permettent d’exalter sa puissance. 

Pour ceux qui ont besoin de revoir quelques notions en histoire et pour répondre aux 3 questions , un lien ici LOUIS XIV AIDE

Appréciant les arts dansés, Il donnait des ballets somptueux dans les jardins du château de Versailles, et tenait des rôles de danseur.

Utilisant la musique mettre en valeur son pouvoir, Louis XIV  désignera en 1661     J-B Lully  surintendant et compositeur de la musique de la Chambre du Roi.

Qu’est ce que la comédie ballet ? C’est une forme qui réunit des décors fastueux présentant des allégories ( puissance, justice, nature, gloire ) et véhicule la puissance de ce roi. Il magnifie son image, et impose l’absolutisme. Il apparaitra sur scène vêtu d’or, et d’emblème du soleil

 

Notre support de travail pour ce cours :Le film de Corbiau « le Roi danse » qui relate bien cette collaboration.

 

 

Et particulièrement cet extrait, son arrivée sur scène

 

Pour aller plus loin pour mes élèves curieux, le site de la médiathèque de Paris

L’importance de Lully à la cour

Pour les élèves qui vont prétexter que le vent a emporté leur feuille…et les enrhumés du doigt de pied.

lully ballet de la nuit blog 2012

 

 

La musique n’a pas de frontières..

pour les élèves FLE, français langue étrangère

lully ballet de la nuit FLE blog 2012

 

2ème écoute La musique de ballet à l’époque  romantique.

Lorsque la musique met en avant l’expressivité corporelle.

oeuvre : un extrait du lac des cygnes de Tchaïkovsky

Qu’est ce que le ballet ?

ça n’a rien à voir avec le ménage à faire dans votre chambre ! quoique vous pouvez toujours faire un peu de ménage
 (notamment dans votre cahier) …ça ne peut pas faire de mal. :-)sinon étymologiquement, le mot vient de l’italien ballo (danser) dont le diminutif balletto a donné le mot « ballet ».

C’est un genre dramatique où l’action est figurée par des pantomimes et des danses.

Et la musique dans tout ça ? complétons le cours.

Pour le revoir à la maison, sans s’endormir

laissez charger la vidéo ( sans la regarder 🙂 afin de charger plus vite)

et amenez votre curseur à 1h 49 .

 

et une petite blague sur le lac des cygnes trouver dans le livre de blagues de mon fils.

Dans les 2 opéras parisiens ( bastille et garnier à Paris) il y a 148 danseurs professionnels qui  usent chaque année 6000 chaussons ( les pointes). ça fait 16.5 chaussons par jour. 

Sans compter les 2960 doigts de pied qui crient de douleur dans les chaussons: moralité le lac des cygnes c’est joli …mais ça fait mal 🙂

 

pour les absents, et les enrhumés des cheveux.

tchaïkovsky le lac des cygnes blog 2012

pour mes élèves Français Langue Etrangère

tchaïkovsky lac des cygnes FLE blog 2012

 

 

 

  • 3ème écoute: La musique de ballet au XXème siècle.xx
     Le boléro de Maurice RAVEL : Rupture et continuité

 

Ci-dessous : pour les curieux du blog l’oeuvre de Ravel expliquée par Zygel un musicien et pédagogue passionné, de quoi compléter mon cours.

 

Qu’est ce qu’une chorégraphie ? C’est l’art de composer des danses pour la représentation scénique au moyen de pas et de figure.

l’étymologie du mot vient du grec ancien χορεία / khoreía ( danse en chœur ») et γραφή / graphế (« écriture »)

Le terme de chorégraphe est usité à partir du XVIIIè siècle où la chorégraphie était fixée à l’aide d’un système de notation

 

 

 

 

 

Le chorégraphie de Maurice Béjart  a su  magnifier l’ouvre de Maurice RAVEL.

La musique n’a pas de frontières….DOC pour les élèves FLE (Français Langue Etrangère) que nous accueillons au collège. Cette doc est calée sur mon cours ordinaire pour qu’ils puissent suivre .

Aux collègues qui passent sur ce blog, si vous faîtes évoluer cette doc …pensez à partager :-), ça me fera gagner du temps pour l’année prochaine.

ravel bolero FLE

DOC pour les élèves absents et les peu soigneux qui ont perdu leur feuille , clic sur ce lien    ravel boléro 4è blog 2012

 

2. PRATIQUE VOCALE ET COLLECTIVE 

Nous avons pris beaucoup de temps sur la chanson précédente mais la séquence était dense ( mea culpa)

alors là une petite chanson facile, sans rapport avec la séquence mais c’est pas grave. C’est une chanson sympa et dont la rythmique est facile à mettre en place.

Définition de la soul music:  c’est une musique d’origine Afro-américaine à la fin des années 50. C’est Ray charles ( un musicien que l’on abordera très bientôt qui est un des représentants de la soul en mélangeant le gospel, et les rythmes du blues. 

Mais peut être avez vous déjà entendu parler d’autres grands musiciens de la SOUL MUSIC comme James Brown, Aretha Franklin ou d’un certain Marvin Gaye. et plus récemment Amy Winehouse..laissez traîner vos oreilles pendant les vacances vers ce style de musique.

 

3. HISTOIRE DES ARTS:  

(Document pour la sortie pour des 4è1 et les élèves de l’atelier culturel)

ANALYSE DE TABLEAU pour les 4è2 4è3 et 4è4:

Choisissez un de deux tableaux ci-dessous

Imprimez ( en taille réduite ) l’oeuvre choisie, collez-là sur votre cahier

et répondez aux 3 questions posées sur votre cahier

L’oeuvre de Matisse

 LIEN MATISSE pour trouver facilement des informations.

ou

l’oeuvre de Degas danseuses

LIEN DEGAS

 

 

4. BONUS INTERNET: le coin des élèves curieux

Le ballet à travers le monde…. Un ballet arménien impressionnant de précision et de rapidité si vous laissez la vidéo quelques instants.

Un autre exemple tout aussi impressionnant d’Ossétie du Nord, regardez la puissance musculaire qu’il faut aux hommes pour tenir dans cette position aussi longtemps. Je pense que les femmes font de même mais étant donné la longueur de leur robe on ne pas apprécier. On a l’impression qu’elles glissent…tout en légèreté et en grâce.

Un autre extrait du lac des cygnes. Pour la précision des pas, c’est un passage très connu

Ici ce n’est pas l’oeuvre de Tchaïkovsky mais de Camille Saint Saens qui m’interessait. Cette mélodie simple au violoncelle et piano ajoute une expressivité au talent de cette danseuse.

Une proposition d’un parent d’élève ! excellent. Un coup de coeur qu’il a eu , un moment de partage…et en plus ça colle avec ma séquence sur la musique de ballet : alors là c’est parfait. Merci André pour cette proposition. Clic sur l’image pour ouvrir le lien

 

Allez pour les plus rebelles de mes élèves…le lac des cygnes revisité . Vous reconnaissez le thème ?

niveau 4è, séquence 1 : sur les routes du Brésil


Objectif de cette séquence :  Comment définir la musique brésilienne ?

A. REPERES CULTURELS:

1. La musique et la danse : la Capoeira. 



danseurs de capoeira

Ses origines: La Capoeira est un art brésilien d’origine africaine. Elle est apparue au Brésil à l’époque esclavagiste, à cause du traitement brutal subi par les esclaves africains venus généralement du golfe de Guinée, du Mozambique et de l’Angola. Ils arrivaient par bateaux pour travailler dans les plantations de canne à sucre. Ils essayaient de maintenir leurs traditions en dehors des heures de travail et ils n’avaient pas le droit de se battre entre eux ni de s’entraîner aux sports de combats.

La « Capoeira » ou « Capoera » trouve ses origines dans la communaute des esclaves africains en rébellion. Certains d’entre eux fuient les plantations et se regroupent dans les montagnes où ils unissent rites et croyances pour lutter contre leurs maîtres. Les « blancs » avaient développés des techniques de combat ou les bras et les poings sont le plus utilisés, dans la « Capoeira », ce sont les jambes qui sont privilégiées.

La « Capoiera » devient une arme contre l’occupant hollandais qui, à la fin du XVII ème siècle, organise des expeditions à la recherche des fugitifs.

 

 

 

 

 

Le terme Capoeria vient des herbes sur le bord des routes qui leur servait à se cacher lors de leurs évasions.

En image…

 la capoeira aujourd’hui ?

Sport national au Brésil avec le football, la Capoeira est à la fois un art de combat basé sur l’anticipation des coups sans que ceux-ci soient portés, une danse  et un jeu où se melent acrobaties et rythmes musicaux traditionnels.

Le capoeiriste est un athlète, un danseur, un musicien qui perpétue la culture bresilienne et ses racines

 

2. la musique populaire brésilienne aujourd’hui:

La Samba (qui signifie textuellement « coup de nombril »):

L’origine de cette musique à danser varie selon les personnes. Certains pensent qu’elle est née dans les rues de Rio de Janeiro et est issue de trois cultures différentes : les chansons portugaises, les rythmes africains et le jeu de jambes des indiens natifs.

D’autres considèrent que la samba est simplement d’origine africaine qui s’est développée à partir de batuque, musique basée sur des instruments à percussions et des battements de mains.

La Bossa Nova , genre qui apparaît à Rio de Janeiro à la fin des années 50 est une musique plus intime, jouée dans les appartements des classes moyennes et de la grande bourgeoisie de Rio. Cette musique mêle dle rythmee la samba brésilienne au jazz américain.

Le Tropicalisme ( après 68) est une ouverture de la musique brésilienne vers la modernité par son tempo plus rapide et ses rythmes plus amples. Deux noms marqueront cette période: Caetano Veloso et Gilberto Gil.


Enfin quelques mots sur le Carnaval de Rio.
Cette fête existe depuis la fin du XVIIe mais c’est au XXè siècle,vers la fin des années 20 qu’apparaissent les premières écoles de samba dont le but était d’organiser le défilé en gardant le côté joyeux et entraînant des fêtes de rues.

B.ACTIVITE D’ECOUTE 

  1.  1ère écoute: Baden Powell , Berimbau

Puisque vous êtes très fort en anglais..Vous pourrez sans souci suivre cette vidéo ci-dessous sur la pratique du berimbau.  

A défaut d’être un dieu en anglais vous entendrez cet instrument emblématique de la capoiera

Allez je vous aide un peu, ce musicien décrit les différentes parties de son instrument et c’est ce que vous avez à replacer pour la semaine prochaine sur votre schéma. Mais chut seul les malins du blog savent que les réponses sont là…. :-). Donc:

1. Verga. Le corps du berimbau. Normalement, c’est le joueur, « propriétaire » du berimbau, qui choisit l’arbre, le coupe et le façonne pour donner naissance à son berimbau.

2. Arame: la corde de l’arc est fabriquée dans de vieux pneus. Pus couramment, c’est une corde de piano qui est utilisée.

3. Cabaça ou calebasse : c’est la caisse de résonnance du berimbau qui est appuyée ou non contre le ventre du joueur selon le son qu’il veut faire prendre au berimbau.

4. Caxixi. C’est un petit panier fermé, contenant des petites graines. Il est indissociable du berimbau et s’utilise comme un hochet pour suligner le rythme de l’instrument qu’il accompagne.

5. Baqueta ou vaqueta. C’est la baguette avec laquelle le joueur de berimbau frappe la corde de l’arc musical

6. Pedra ou dobrão. Cette pièce de monnaie (ou galet) est pressée ou non contre la corde du berimbau, afin de modifier la vibration des notes.

2. 2ème extrait : the girl from Ipanema (a Garota de Ipanema)  musique composée par Carlos Jobim 

 

 

 

 

Cette chanson très connue de Jobim est une Bossa Nova par ses rythmes.

Ipanema est une quartier de Rio de Janeiro au Brésil…..une plage mythique

Pour les différents rythmes que nous mettons en place sur cette chanson , différents paliers de difficulté. du facile ( n°1, 2. 3) pro (N°4 et 5) à expert ( N°6 ). bref il y en a pour tous les niveau de difficulté…il faut juste invoquer le grand YAKA ! ( c’est à dire  Y A qu’à l’faire) . Doc ci -dessous pour les enrhumés des orteils, et les cahiers en bazar…

the girl rythme

 

3. 3ème extrait : lorsque la musique Brésilienne influence les compositeurs français . Nous aborderons ici l’oeuvre de Darius Milhaud, le boeuf sur le toit.

 Pour la partie instrumentale Darius Milhaud s’est imprégné  des rythmes qu’il a entendu lors de son séjour à Rio.

Il a conservé la formation de l’orchestre habituel et rajouté des  percussions traditionnelles d’Amerique du Sud.

Il superpose plusieurs mélodies rythmées qui peuvent parfois rendre les sonorités dissonantes à l’oreille ( moins agréables) , c’est ce qu’on appelle la polytonalité

Curieux le nom de boeuf sur le toit pour une composition !..

Et bien c’était le lieu où les artistes se réunissaient (restaurant et scène de cabaret )…tout simplement 

 

 

 

 

 

Cette oeuvre est une création mêlant danse, mime, musique, décors, costumes où le compositeur, chorégraphes, peintres et interprètes s’inspirent réciproquement.

Pour les rôles principaux, ce sont des artistes de cirque Fratellini qui endossent ces costumes imaginés par Dufy.

 

 

C. PRATIQUE VOCALE ET COLLECTIVE

Claude Nougaro a repris cette chanson de Baden Powell pour écrire Bidonville.

bidonville de Nougaro

Pour ceux qui veulent écouter d’autres chansons de Nougaro; Nougaro le site

 

Nous allons aussi interpréter un chant traditionnel Parnaué utilisé pour accompagné la capoeira, trouvez ci-dessous un film sur un jeune brésilien dont la pratique de cet art est art de vie.

 

BONUS INTERNET

Vous pourrez enfin dire que vous faîtes du sport et non de la play à votre mère…

mais il faudra arriver à faire ceci 🙂

une étoile trop vite disparue, anéantie par les drogues, l’alcool…une voix reprenant ce  » classique » de Bossa nova travaillé en cours.

une autre version de Bidonville que je trouve réussie, une ambiance complètement différente de celle de Nougaro