A. APPROCHE COLLABORATIVE pour définir l’orchestre
Une mission en ce début d’année
Trouver parmi les extraits proposés LA musique la plus appropriée pour faire découvrir les instruments de l’orchestre.
Il est attendu de
S’exprimer un ressenti personnel sur une musique et le partager à ses camarades
être capable d’écouter ses camarades et de respecter un avis différent du sien
Collaborer pour faire un choix.
Utiliser un vocabulaire précis pour mettre en valeur ses idées.
Pour réussir cette mission :Tirage au sort de son rôle dans le groupe. Tout le monde à un rôle, tout le monde fait avancer le groupe car ensemble on est plus fort.
Renard malin... rusé comme un renard tu sais que le temps est court, l’absence de matériel , la lenteur du groupe .. on a besoin de toi
Gold Finger tu es le seul à utiliser l’iPad / laziqacaz /séquence 4
Scripte : prends en note les arguments de génie de ton groupe
Dominus Temporis veille à ce que tous les extraits proposés soient écoutés en faisant bien attention à la puissance du son.
Définissez ensemble quel serait l’extrait le plus approprié pour faire aimer la musique pour orchestre à des élèves de 6è
Choisissez ensemble 2 arguments pour expliquer votre choix.
Dixit 1 et 2 transmettront à l’oral vos idées de génie
je n’hésite pas à piocher dans le VOCA BOX à disposition du groupe
pour les collègues passant par là … une proposition de rôles et le voca box qui permet de faire remonter quelques notions à l’oral.
Extrait 1 : la 5ème symphonie de Beethoven
Extrait 2 : la fanfare du Bono Freed from Desire
extrait 3 : Orchestre de Jerusalem Est – Ouest
La musique n’a pas de frontières….
Extrait 4 : Symphony Opus par Eric Prydz
B. Un orchestre : un ensemble d’instruments à découvrir
Clic sur le schéma représentant l’orchestre symphonique
Choisis de découvrir un instrument en cliquant sur le lien
Réponds aux questions du document
Choisis d’écouter parmi les extraits proposés l’oeuvre de ton choix
C. ACTIVITE D’ECOUTES : l’orchestre est-il toujours identique ?
C1. 1ère oeuvre écoutée : L’orchestre à l’époque Baroque le compositeur Lully et son oeuvre La cérémonie des Turcs
Avancer le curseur à 0.43 pour retrouver la musique de Lully entendu dans le film tous les matins du monde
question : Quels seraient les indices pour dire que c’est un orchestre de l’époque ancienne de Louis XIV ?
Louis XIV avait son propre orchestre appelé les 24 violons du Roi mais il n’y avait pas que des violons….! et depuis l’époque baroque l’orchestre a bien évolué..
Pose ces questions à l’un de tes parents et on verra bien qui est le plus malin des deux….
toi ou lui ?
et par la même occasion tu auras en avance les questions et les réponses de l’évaluation…trop cool
Le compositeur Lully était au service d’un ROI…lequel ?
Le roi Louis XIV a créé le 1er orchestre pour régner sur le monde des arts de la danse et de la musique. Tu connais le nom donné à cet orchestre?
A quelle époque vivait Lully ?
Et comment appelle-ton l’artisan qui fabrique les violons ?
alors qui est le plus malin 🙂 ?
C4. La 2ème oeuvre écoutée: l’oeuvre de Richard STRAUSS dont le titre est Ainsi parlait Zarathoustra
Richard Strauss est compositeur prolifique et un grand chef d’orchestre qui utilise les sonorités de l’orchestre pour raconter une histoire : en musique on dit que c’est un poème symphonique . Les premières minutes de cette oeuvre évoquent le lever du soleil sur la vallée, on passe de l’obscurité à l’éclaircissement de la vallée lorsque les rayons de soleil passent la chaîne de montagne.
Quelles catégories d’instruments le compositeur a-t-il utilisées pour que sa musique raconte une histoire ?
C5. 3ème et dernière écoute : celle de WAX TAILOR et son oeuvre Sometimes
Comment sait-on que cette musique pour orchestre a été écrite au XXIème siècle ?
C6 Révisons : nos notions acquises
en cliquant sur le lien ci-dessous, révisons les notions abordées sur cette séquence
Nous avons travaillé sur l’orchestre dans le cadre de cette séquence et bien nos chanteurs Toulousains préférés Big Flo et Oli aussi !
écoutons cette version d’ Aujourd’hui , ils sont accompagnés par l’orchestre symphonique de Radio France dans le cadre du projet annuel HipHop symphonique que vous pouvez retrouver ICI
Ici au contraire avec cette 2ème chanson , pas besoin d’un orchestre pour s’accompagner mais des sons électro-pop pour nous mettre dans une ambiance fort sympathique .
Pas d’angoisse à avoir il y a de nombreuses répétitions et soliste si et seulement si vous en avez envie .
une paire d’instruments identiques à réunir…. et venir me nommer ces instruments et leur catégorie
puis à l’aide de tes connaissances sur les instruments de l’orchestre et les oeuvres entendues dans cette séquence je te propose de faire une partie de jeu de l’oie pour clore cette séquence !
Tout le mérite de ce jeu revient à un collègue Valentin Leroux, merci à lui pour son partage.
Pour les collègues passant par là : le partage est une richesse cultivons la ensemble ?
je mets à votre disposition mes documents en laissant un commentaire en bas de cette page
Ce cours est une adaptation de mon cours de 6ème pour ma collègue Mme Bornancin, PE au collège Salinis qui fonctionnera en Segpa avec un double niveau 6è/5è. Yes you can !
Pour les collègues passant par là, sachez que la cité de la musique met à disposition sur leur site des captations de concert vraiment intéressant
B. REVISONS ENSEMBLE
Regarde la vidéo ci-dessous…
mais tu connais déjà tout, j’en suis persuadée !
Merci à la collègue Sarah Toupin pour son travail
C. PRATIQUE VOCALE:
Suite à des problèmes au sein de son groupe, ma collègue a choisi de travailler sur un texte très connu des élèves primaires mais pas de ces élèves : de quoi lancer un échange sur le racisme.
Passant par là pour ma part, je vous propose une chanson qui a bien fonctionné avec mes élèves et qui permettent de placer une rythmique simple aux percussions.
Je n’ai pas pour habitude de vous faire chanter avec un karaoké…. mais pour une fois je trouve celui là bien fait…alors profitez !
Pour réviser la chanson c’est plus sympa.
C. JOUONS !
Te voilà embauché pour la célèbre émission :
Ils ont un problème : les jeunes téléspectateurs ne connaissent pas vraiment les Beatles !
La production a besoin de toi ! et te demande de réaliser un court article sur ce groupe mythique.
Prends une carte de rôle…Lis ta mission… Vas-tu la réussir ?
As tu cet incroyable talent ?
Qui étaient les Beatles ?
les Beatles sont les inventeurs de la « pop music » vers les année 1970.
Avant eux, on parlait de rock, folk, jazz, blues . Après eux, on parlera de pop music
On parle encore d’eux à votre époque (comme pour Bob Dylan et les Rolling Stones) car ils ont marqué leur époque et l’histoire de la musique électrifiée alors qu’ils n’ont enregistré ensemble de 1962 à 1970 .
Ils ont enregistré douze albums originaux et ont composé plus de 200 chansons.
D’où viennent-ils ?
Tous les membres sont nés à Liverpool en Angleterre.
Quels étaient les membres du groupe ?
Paul McCartney (chant, guitare basse, guitare, claviers),
John Lennon (chant, guitare, claviers),
George Harrison (chant, guitare)
et Ringo Starr(chant, batterie).
collègues passant par là , je n’ai pas utilisé cette approche ludifiée. C’est une approche proposée à Mme Montéro, enseignante PE au collège Voltaire. C’est elle qui en fera le retour…bientôt…j’espère 🙂
Si vous voulez regarder l’émission en entier, c’est ci-dessous
Il y a tout de même beaucoup de notions à retenir …alors nous nous contenterons de connaître et de reconnaître les différences catégories qui constituent l’orchestre:
Cordes frottées
les vents
et les percussions
et c’est déjà pas si mal !
Clic sur lien qui se cache derrière cette image pour entendre à la maison les instruments que tu aimes et être prêt pour l’évaluation Plickers
Merci à Mme Toupin, une collègue du Mans ,
pour le partage de ce lien très intéressant
A. ACTIVITE D’ECOUTES :
l’orchestre à l’époque Baroque et le compositeur Lully
Pour valider sans souci, tu sais que
Lully était au service d’un ROI…lequel ?
Que ce roi à créé le 1er orchestre pour régner sur le monde des arts de la danse et de la musique. Tu connais son nom à cet orchestre.
Tu sais te repérer dans le temps et le placer à la bonne époque
Et tu as découvert l’artisan qui fabrique les violons
Pour les absents et ceux dont une tornade a emporté le cahier , le cours est ICI
Pour les collègues passant par là, un p'tit mot, une petite remarque c'est tout de même plus sympa que l'anonymat. A noter que c'est la deuxième fois que j'ai fait ce cours ( et il a bien fonctionné) ce cheminement du luthier à l'instrument, au musicien, au compositeur a été très riche en échange l'année dernière…même avec les élèves en décrochage, ils ont trouvé des choses sympa.
2ème écoute : l’orchestre à la fin du XIXè siècle
soon…
le poème symphonique :
c’est une oeuvre pour orchestrequi raconte en musique une histoire, un personnage ou un paysage ( comme ici)
Pour les collègues passant par là , ma doc pour les élèves FLE ( Français Langue Etrangère) est à disposition mais surtout à améliorer, je n’en suis pas satisfaite…c’est un bout de rustine dans des situations complexes..Où certains élèves arrivent à tenir la tête hors de l’eau….
POUR REPONDRE AUX 3 questions écrites sur le cahier
Qui étaient les Beatles ?
les Beatles sont les inventeurs de la « pop music » vers les année 1970.
Avant eux, on parlait de rock, folk, jazz, blues . Après eux, on parlera de pop music
Ils ont été influencé par le rock, le folk, la musique classique et même par la musique indienne.
On parle encore d’eux à votre époque (comme pour Bob Dylan et les Rolling Stones) car ils ont marqué leur époque et l’histoire de la musique électrifiée alors qu’ils n’ont enregistré ensemble de 1962 à 1970 .
Ils ont enregistré douze albums originaux et ont composé plus de 200 chansons.
D’où viennent-ils ?
Tous les membres sont nés à Liverpool en Angleterre.
Quels étaient les membres du groupe ?
Paul McCartney (chant, guitare basse, guitare, claviers),
John Lennon (chant, guitare, claviers),
George Harrison (chant, guitare)
et Ringo Starr(chant, batterie).
je n’ai pas pour habitude de vous faire chanter avec un karaoké…. mais pour une fois je trouve celui là bien fait…alors profitez ! pour réviser la chanson c’est plus sympa.
Pour travailler la partie de batterie . Pas besoin de piquer une colère pour avoir une batterie à la maison
Vous prenez votre pied droit , votre main gauche et votre main droite et en avant la musique !
Pied droit c’est la grosse caisse ( ou pied au sol)
main droite c’est la cymbale ride ( ou la table)
main gauche c’est la caisse claire ( ou la cuisse)
C.TRAVAIL EN SALLE INFORMATIQUE:
l’orchestre c’est vraiment pas sorcier en cliquant !
Tire au hasard une CARTE INSTRUMENT
Prends la feuille MISSION et n’oublies pas de marquer ton nom
Ramène ta feuille à Mme Fourteau dès qu’elle est complète.
merci à Séverine Cybertowicz de l'académie de Lille pour le partage. le partage est une richesse , cultivons la.
Pour les collègues passant par ce site, je n’ai aucun recul sur ce cours et il me reste très peu de cours…c’est un projet inter-disciplinaire ambitieux…rdv dans un mois pour voir si cela fonctionne…
C. LES OEUVRES MUSICALES DE REFERENCES
J’ai cherché des oeuvres très diverses qui pourraient devenir le fil conducteur de votre création.
Pour le petit chaperon UF : la musique Klezmer.
Pourquoi cette musique ?
Car lorsque le petit chaperon clôt la pièce avec la phase conclusive où l’on arrache les masques et où le théâtre s’exhibe comme tel : « On arrête tout et je raconte la véritable histoire… ».
« Bon, c’est pas terrible comme fin …
On pourrait faire au moins un peu de musique […]
« De la musique Uf, les gens adorent ça ; « D’accord mais pas trop triste, hein ? De la musique Uf gaie, alors ?
J’ai pensé à la musique Klzemer dont les origines remontent aux juifs ashkénazes du XVè siècle …un mélange de musiques slaves, tziganes et moyen-orientales.
Un patrimoine culturel qui aurait bien pu disparaître pendant qui la seconde guerre mondiale, lorsque l’Europe centrale et orientale fut vidée de ses juifs par la barbarie nazie.Des communautés entières disparurent et avec eux le patrimoine culturel de tout un peuple. C’est l’immigration aux états-unis de ces communautés qui permirent de conserver ce patrimoine musical…
pour les élèves ayant subit une tornade dans leur cahier uf blog 2016
Pour les collègues passant par là, je n’ai aucun recul sur ce cours et je cours après le temps…bref ce ne sont pas de bons facteurs pour maîtriser un cours…indulgence.. Ce cours est là pour palier le fait que j’ai 4 classes différentes et 4 profs de français aux approches différentes dont je n’ai pas eu leurs cours…sinon ça serait trop facile…
Pour les poèmes africains ,
c’est une musique assez peu contrastée ( j’ai longtemps hésité…Elle permettra de mettre en avant certaines paroles des poèmes.
Après avoir discuté « musique » avec un des mes élèves de 3è, je trouve que son oeuvre est vraiment interessante et mérite d’être partagée
( je ne connaissais pas ..donc je dirais même Excellent ! 🙂 )
Il s’agit d’une oeuvre réunissant sur scène :
une chanteuse lyrique, Laure Le Prunenec,
et Gautier Serre pour la partie electro.
Un savant mélange entre une mélodie baroque, des samples ( c’est à dire qu’il emprunte à d’autres compositeurs une mélodie…ici par exemple une mélodie de Beethoven ) et une rythmique Breakcore…le tout en live sur scène.
Pour les samples….mes élèves de 4è se souviennent de la définition…bien entendu ! hein ?
« Mon idée était d’avoir des morceaux où plusieurs genres musicaux seraient représentés par une seule et même personne » dit le compositeur
Ecoutez plutôt…
Pour ce qui est des samples, si vous pensez reconnaître une mélodie déjà existante dans une autre oeuvre il y a un site très pratique (merci Laurent pour cette découverte)
clic sur le logo
c’est grâce à ce site que j’ai trouvé le sample dans l’oeuvre d’Igorrr
1ère écoute : l’art du dialogue à l’époque Baroque avecJean Sebastien Bach.
A l’époque baroque le CONCERTO GROSSO est une forme importante de la musique instrumentale. Un petit groupe de solistes (souvent au nombre de 3) appelé Concertino dialogue avec un grand groupe (le reste de l’orchestre) appelé grosso.
Cet extrait d’un concerto grosso est d’autant plus intéressant qu’on peut y entendre des flûtes à bec…mais à la technique instrumentale maîtrisée.
De quoi redécouvrir ce bel instrument si souvent martyrisé durant les années de collège….
heureusement que les programmes ont évolué et qu’on n’utilise plus cet instrument en grand groupe de collégiens….ah c’est une bonne chose.
Un autre instrument très important pour cette époque, c’est le clavecin il a la fonction d’accompagner : on parle de basse continue
2ème écoute : lorsqu’un soliste dialogue avec un groupe d’instruments.
Nous avons pour notre part écouté le 3ème mouvement du 2ème CONCERTO pour piano de CHOPIN, où le piano soliste maîtrise des passages très techniques, un long et difficile apprentissage pour arriver à ce niveau.
La forme concerto apparaît au début du XVIIIème siècle, c’est l’instrument soliste qui dialogue avec le reste de l’orchestre. Au XIXème siècle la masse orchestrale devient de plus en plus importante et le soliste doit exalter la virtuosité.
Si vous voulez savoir comment on fabrique un piano… c’est ci-dessous
Le concerto est en 3 mouvements (Allegro, Adagio ou Andante et Allegro).
Dans ces 3 parties aux caractères très différents, le compositeur met en évidence les qualités du soliste:
– sa virtuosité (1er et 3ème mouvements par des traits brillants)
– sa sensibilité (2ème mouvement).
FEUILLE COURS BACH + CHOPIN c’est ici pour être efficace et autonome ( comme tout élève de 3è quoi 🙂 )
Collègues de passage….ça serait sympa d’échanger avec un autre de vos cours…sur bach, sur berlioz..j’ai la chance d’échanger avec mes élèves, certains sont curieux, d’autres me proposent des idées, des oeuvres…mais côté collègue RIEN…dommage, j’ai tellement appris en regardant le cours des autres.
VALIDATION DU SOCLE COMMUN
Pour ceux et celles qui veulent valider le socle commun et compléter leur tableau pour le prochain cours. Il va falloir écouter du CHOPIN à la maison… prévenez vos parents ! ça risque de les surprendre….au lieu du métal du Chopin ! non vous n’êtes pas souffrant.
extrait 1:Le même concerto n° 2 entendu en cours mais ici le 1er mouvement où l’orchestre dialogue avec le soliste avec des passages rapides et contrastés.
ECOUTEZ A PARTIR DE LA 5è min ce sera plus facile pour rédiger le commentaire
extrait 2: toujours le même concerto n°2 mais cette fois ci le 3ème mouvement sur un tempo rapide où la soliste met en avant sa virtuosité.
Pour répondre aux questions écrites sur ta feuille
Biographie succincte sur CHOPIN
• Durant son enfance
Frédéric Chopin a eu une enfance heureuse en Pologne et prédestinée au sein d’une famille de musiciens. C’est d’ailleurs sa mère qui lui enseigna ses premières leçons de piano à l’âge de 6 ans.
Dès 7 ans, il compose deux morceaux et à 8 ans, ilinterprète un concerto devant un public ébahit. Mais sa réputation s’établit aussi en tant que compositeur. C’est le même engouement que pour Mozart enfant.
• Sa carrière dans le milieu parisien
Il n’arrête plus de composer et à partir des années 1828 il connaît un véritable succès. A l’âge de 21 ans il quitte sa Pologne natale pour Paris, il rencontre Pleyel (c’est un grand musicien et luthier qui lui fournira tout au long de sa vie ses pianos). La marque Pleyel est encore reconnue dans la facture d’instrumentale.
A Paris, il trouve un auditoire d’aristocrates qui lui permet de subvenir à ses besoins financiers. Finit le temps des concerts pour gagner de l’argent, il choisit maintenant ses représentations, et surtout a la possibilité de consacrer tout son temps à la composition : en 18 ans d’existence à Paris il ne se produit en concert que 19 fois, ce qui est peu.
Il fait la connaissance de Georges Sand, écrivain française avait qui il se lie d’amitié pendant près de 10 ans.
Georges Sand accueille chez elle d’autres personnalités importantes Dumas, Delacroix ( aura un atelier chez elle ), et Flaubert.
• La fin de sa vie
Chopin meurt en 1849 suite à une longue maladie à l’âge de 39 ans seulement laissant derrière lui des oeuvres somptueuses et difficiles à exécuter.
3ème écoute et dernière écoute pour cette séquence : Lorsque la virtuosité s’exprime dans le jazz. A la recherche de nouvelles sonorités. MILES DAVIS Tutu.
Miles Davis avait l’habitude de jouer les yeux fermés et en tournant le dos au public. C’était, selon lui, pour mieux se concentrer en faisant abstraction de son environnement, mais de nombreux spectateurs lui faisaient le reproche ( payer une place pour un concert et ne voir que le dos de ce musicien est difficile à admettre).
Il répondait qu’un chef d’orchestre ne tourne jamais le dos à ses musiciens. 🙂
Pour découvrir la fabrication de la trompette, rentrons dans l’usine Yamaha.
Bon ça sent la publicité pour l’enseigne Yamaha à plein nez…ça dégouline souvent….mais néanmoins c’est très intéressant.
Pour les élèves enrhumés des doigts de pieds et les absents, le cours est ici ( à recopier ou imprimer …mais pas d’excuse au prochain cours et le traditionnel « j’ai pas la feuiiiiiiillllllleeeeee »
Pour les collègues passant par là, ce cours a été élaboré grâce à Frédéric PLATZER, merci à lui pour son partage.
Si vous travaillez cette oeuvre dans le cadre de l’option musique au bac 2014, ce cours est à votre disposition…merci de m’envoyer votre version en retour….
car l’échange est une richesse…lorsque cela fonctionne dans les deux sens !
Pour ceux et celles qui veulent aller plus loin et cerner mieux cette oeuvre une émission le matin des musiciens sur france Inter que vous pouvez entendre en Postcast. Il suffit d’un clic sur le l’icône ci-dessous
B. PRATIQUE VOCALE ET COLLECTIVE:
le gospel est un chant religieux qui prend ses sources chez les esclaves noirs du Sud avant de conquérir le reste de l’Amérique. Le terme gospel vient de God Spell c’est à dire parole de Dieu.
Mais pour en savoir pluset pour répondre aux questions posées en cours un lienintéressant
Une deuxième version de Oh happy day très différente de la 1ère …mais tout aussi intéressante du point de vue de la polyphonie et de l’écriture responsoriale.
2ème chanson….entre deux séquences, après un bon travail sur Oh happy il y eut de bons moments, je voudrais travailler avec vous ZAZ Dans ma rue
clic sur l’icône de ZAZ pour accéder à l’interprétation qui m’intéresse d’aborder.
C. BONUS INTERNET : le coin des élèves curieux.
Laissez traîner vos oreilles par ici pour 3 raisons
1ère raison : un peu de musique ça ne peut pas faire de mal 🙂
2ème raison : pour l’évaluation écrite je piocherai dans ces exemples
3ème raison et la plus intéressante : vous aurez peut être envie de partager d’autres musiques. Fanny et Blanche l’ont fait l’année dernière…j’attends les vôtres ! Surprenez moi . Mais attention il doit avoir un dialogue dans votre extrait.
De mon côté pour ce BONUS le coin des élèves curieux, je vous propose:
Une autre oeuvre du génialissimeChopin
alors comme la musique est un moment de partage..pour les curieux du blog, écoutez cet extrait et dîtes moi ce que vous en pensez…
.
Comme la musique ne se limite pas à un seul style…..
écoutez la belle Espenrenza Spalding contrebassiste de talent et très bonne chanteuse.
Un dialogue subtile entre…… ? allez soyez précis
De l’année dernière j’ai aussi gardé la proposition deBlanche qui m’a fait découvrir un dialogue avecbrad Pitt🙂 du Beat Box, des dialogues vocaux des percu corporelles sous la direction de l’énergique Camille…
Cocktail à écouter sans aucune modération
ça y est les 3ème de cette année rentrent en action et dans des propositions très diverses
Chloée nous propose ce dialogue très énergique: écoutez le jeu de la guitare…
Pour Corentinon a cette version très sympa…un travail polyphonique mis en valeur par un travail vidéo.
à écouter et à analyser.
Mais aussi ceci…alors perso je suis plus perplexe pour définir le style des vêtements et de la musique, mais l’idée du dialogue est là et de façon très originale puisque c’est un dialogue voix / instrument. Donc je prends
Perso, je vais rajouter cette version.
Autant le personnage médiatique de Lady Gaga m’énerve puissance 10 autant je lui accorde un timbre très joli, et des capacités. Et puis ce duo improbable est original. Tendez l’oreille..essayez d’analyser derrière la formation instrumentale…sait on jamais…
Emmaaussi a une petite pépite en dialogue. Là mettez vos lunettes, sortez votre dico, tendez vos oreilles il y a plein de choses à dire
A grâce à Romain M. on aborde le métal !
ouf , j’ai cru qu’on aurait jamais de proposition dans ce style….de quoi réveiller Bach dans sa tombe. ;-)…bon pour l’évaluation des 3è…ce bonus des élèves curieux me laisse un grand choix ..
A présent un autre curieux du blog, Sachail va falloir utiliser votre oreille voir les deux car là nous avons deux groupes qui dialoguent à leur façon….à vous de trouver laquelle…
on ne va pas parler de météo…mais de procédés d’écritures musicales. Et répondre à la question
Une musique peut-elle être descriptive ?
ACTIVITE D’ECOUTE
1ère écouteAntonio Vivaldi
Un compositeur très connu de l’époque baroque
Ce compositeur nous a laissé les Quatre saisons, oeuvre devenue très célèbre.
Je vais pour ma part vous faire entendre en coursl’hiver.
Ce compositeur a mis en musique un sonnet ( c’est à dire un poème)pour évoquer une soirée auprès du feu alors que dehors une fine neige tombe.
Sonnet expliquant l’oeuvre
Allegro non molto ( tempo)
Trembler violemment dans la neige étincelante,
au souffle rude d’un vent terrible,
Courir, taper des pieds à tout moment
Et, dans l’excessive froidure, claquer des dents; Largo ( c’est le passage entendu en cours) Passer auprès du feu des jours calmes et contents, Alors que la pluie, dehors, verse à torrents. Allegro
Marcher sur la glace, à pas lents,
De peur de tomber, contourner,
Marcher bravement, tomber à terre, Se relever sur la glace et courir vite Avant que la glace se rompe et se disloque.
Sentir passer, à travers la porte ferrée, Sirocco et Borée, et tous les Vents en guerre. Ainsi est l’hiver, mais, tel qu’il est, il apporte ses joies.
Comment a-t-il fait pour imiter les flocons de neige ? Quel procédé musical a-t-il utilisé ?
Et bien les sons légers évoquant les flocons de neige sont réalisés par la technique du PIZZICATI, c’est à dire que les musiciens pincent les cordes du violon au lieu de les frotter.
Il y a un autre instrument dont on a parlé en cours qu’on a du mal à discerner sur l’enregistrement car notre oreille est sélective. Mais à l’époque de Vivaldi le clavecina une grande importance : on dit qu’il a le rôle de basse continue
pour réviser le thème de vivaldi joué au violon et prêt(e) pour le prochain cours…
Pour aborder l’automne nous avons écouté une oeuvre peu connue deJoseph Haydndie Jahrezeiten.
Haydn réunit un orchestre et un choeur, c’est la raison pour laquelle on dit que c’est un oratorio.Nous n’avons écouté qu’un court extrait très évocateur avec son introduction jouée auxcors.
Le corc’est cet instrument à vent appartenant à la catégorie des cuivres qui a une sonorité puissante.
Cet instrument évoque par sa mélodie la chasse à cour à l’automne….Vous avez eu des difficultés à le percevoir en cours alors tendez l’oreille..on le voit bien au tout début de l’extrait
Pour les curieux du blog, une émission sur le cors…à écouter et à découvrir cet instrument méconnu du grand public.
3ème écoute : l’évocation des oiseaux par une oeuvre de Clément Janequin nous a permis d’évoquer le printemps
C’est unechanson polyphonique de l’époque de la renaissance.
La vidéo n’a ici aucun intérêt, c’est la qualité de l’interprétation vocale qui a fait la différence
TRAVAIL EN AUTONOMIE sur l’oeuvre d’Antonio Vivaldi
Choisissez parmi les extraits ci-dessous un mouvement extrait des quatre saisons de Vivaldi. ( été, automne, printemps, ou hiver)
A l’aide de vos connaissances, ou des notions disponibles sur le blog et de votre cahier répondez aux questions ( feuille distribuée en cours)
REPERES CULTURELS à LIRE
VIVALDI, SA VIE
Antonio Vivaldi, issu d’une famille nombreuse il entreprit des études pour devenir prêtre. Mais il n’exerça que peu cette fonction. On le nommait « el pretro rosso » ( le prêtre roux de part sa chevelure rousse).
Il apprit le violon.
Il habitait Venise.
Une ville magnifique bâtie sur l’eau, traversée de canaux peu profonds ( on utilise des gondoles pour se déplacer, ce sont des bateaux à fond plat). Venise était et est encore une ville magnifique dont les palais affichaient luxe, pouvoir et vie mondaine.
Il était très apprécié à son époque, on lui commandait des oeuvres. Vivaldi occupait alors le poste deprofesseur de musique à l’école de l’Ospedale della Pietà (Hospice de la Charité), appelée ainsi parce qu’elle était rattachée à un hôpital. C’était un orphelinat qui offrait aux jeunes filles éducations et soins.
VIVALDI ET SON ORCHESTRE
Célèbre dans toute l’Europe, l’orchestre attribué à Vivaldi était composé des jeunes femmes orphelines recueillies au refuge de la Piéta pour lequel Vivaldi travaillait.
On estimait à cette époque qu’il était inconvenant pour des femmes de se produire en public, aussi jouaient-elles depuis une galerie (ou derrière un treillis métallique) qui les protégeait des regards indiscrets.
VIVALDI ET SON EPOQUE
Vidaldi appartient à l‘époque baroque. Que signifie baroque ?
Ce terme, d’abord apparu en architecture, désignait des édifices de conception grandiose, richement ornementés. Puis ce terme a été appliqué aux autres arts de l’époque ainsi qu’au mobilier, aux jardins ( par exemple château de Versailles).
En musique, ce sont des oeuvres contrastées, impressionnantes avec des effets d’orchestration.
Et à cette époque; les gens appréciaient les dernières créations, tout comme les amateurs de musique pop de nos jours. Il fallait donc toujours écrire des nouveautés : Vivaldi a écrit énormément plus de mille pièces en tout dont 200 concertos pour violon !
Si vous souhaitez en connaître plus sur ce compositeur de génie, cliquez sur le lien canadien très riche ci-contre: arts alive
EXTRAIT VIDEO à CHOISIR
Vidéo 1 le printemps
sonnet accompagnant l’oeuvre.
Allegro Voici le Printemps, Que les oiseaux saluent d’un chant joyeux. Et les fontaines, au souffle des zéphyrs, Jaillissent en un doux murmure.
Ils viennent, couvrant l’air d’un manteau noir, Le tonnerre et l’éclair messagers de l’orage. Enfin, le calme revenu, les oisillons Reprennent leur chant mélodieux.
Largo Et sur le pré fleuri et tendre, Au doux murmure du feuillage et des herbes, Dort le chevrier, son chien fidèle à ses pieds.
Allegro Au son festif de la musette Dansent les nymphes et les bergers, Sous le brillant firmament du printemps.
Extrait à écouter
Vidéo 2l’hiver
ce n’est pas l’extrait entendu en cours… ( bein non sinon c’est trop facile 😉
sonnet précédant l’oeuvre
Allegro non molto Trembler violemment dans la neige étincelante, au souffle rude d’un vent terrible, Courir, taper des pieds à tout moment Et, dans l’excessive froidure, claquer des dents;
Largo Passer auprès du feu des jours calmes et contents, Alors que la pluie, dehors, verse à torrents;
Allegro Marcher sur la glace, à pas lents, De peur de tomber, contourner,
Marcher bravement, tomber à terre, Se relever sur la glace et courir vite Avant que la glace se rompe et se disloque.
Sentir passer, à travers la porte ferrée, Sirocco et Borée, et tous les Vents en guerre. Ainsi est l’hiver, mais, tel qu’il est, il apporte ses joies.
Extrait à écouter
Vidéo 3 : l’automne
sonnet précédant l’oeuvre ( à lire)
Allegro
Par des chants et par des danses,
Le paysan célèbre l’heureuse récolte
et la liqueur de Bachus
Conclut la joie par le sommeil.
Adagio molto
Chacun délaisse chants et danses :
L’air est léger à plaisir,
Et la saison invite
Au plaisir d’un doux sommeil.
Allegro
Le chasseur part pour la chasse à l’aube,
Avec les cors, les fusils et les chiens.
La bête fuit, et ils la suivent à la trace.
Déjà emplie de frayeur, fatiguée par le fracas des armes Et des chiens, elle tente de fuir, Exténuée, mais meurt sous les coups.
vidéo 4 : l’été
sonnet expliquant l’oeuvre
Allegro non molto – Allegro Sous la dure saison écrasée de soleil, Homme et troupeaux se languissent, et s’embrase le pin. Le coucou se fait entendre, et bientôt d’une seule voix, Chantent la Tourterelle et le Chardonneret.
Zéphyr souffle doucement, mais, tout à coup, Borée s’agite et cherche querelle à son voisin. Le pâtre s’afflige, car il craint L’orage furieux, et son destin.
Adagio – Presto – Adagio À ses membres las, le repos est refusé : La crainte des éclairs et le fier tonnerre, Et l’essaim furieux des mouches et des taons.
Presto Ah, ses craintes n’étaient que trop vraies, Le ciel tonne et fulmine et la grêle Coupe les têtes des épis et des tiges.
extrait à écouter
PRATIQUE VOCALE COLLECTIVE
1ère chanson : les feuilles mortes un poème de Prévert mis en musique par Kosma. Lorsqu’une saison évoque l’amour pour une personne.
Nous allons accompagner cette chanson à la caisse claire
mais en utilisant des balais ( pas pour faire le ménage..)
mais ceux là
sur cette chanson nous avons eu la chanson d’être accompagnés par 2 clarinettistes ! Bravo à ces musiciennes
Ci-dessous une version parmi tant d’autres, celle d’Yves Montand. Acteur de cinéma , danseur et chanteur qui a connu le succès jusqu’à sa mort en 1991. Son talent d’interprète, son charme et son jeu de scène issu du music-hall assurèrent à Montand un succès rapide et international.
Puis une version de Michel Jonasz, avec une autre rythmique que j’ai découvert sur internet et qui change totalement l’ambiance de cette chanson.
clic sur l’image de ce chanteur pour l’entendre, le lien va s’ouvrir sur une nouvelle page.
Si tu cliques sur ce lien KARAFUN ,tu accèderas au site de Karaoké permettant d’avoir le paroles qui défilent sur la version de Michel Jonasz.
2ème chant, (découvert sur Itunes l’année dernière) un texte en slam de « grand corps malade », le nom de scène de cet artiste à la plume aiguisée
Il sera de passage à Auch
SAMEDI 18 JANVIER au Dôme de Gascogne
n’hésitez pas !
Plus d’info cliquez sur l’icône de Circa ci-dessous
Nous avons la chance dans certaines classes d’avoir de musiciennes !
Bravo les filles vous êtes autonomes sur cet accompagnement, bien-sûr il y a quelques canards qui s’envolent mais c’est pas grave.
Accompagner une chanson, c’est difficile car on n’est pas seule avec sa partition, il faut avancer coûte que coûte. Donc je suis très fière de vous ! BRAVO
Il nous manque encore une photo…mais retrouvez des à présent ces musiciennes ci-dessous .
juliette
Eglantine
Elea
Une définition du SLAM ?
Et comment reconnaît-on ce genre vocal ?
Le SLAM est né aux USA dans les années 90 sous forme de concours de poésie dans les bars, le public votant pour le plus beau texte en applaudissant.
Ces joutes orales ont passé l’atlantique, elles reprennent l’idée de partager un texte dans des lieux peu ordinaires pour écouter un texte poétique comme les pubs, les maisons de quartier et même au collège salinis !
Pour les absents et les enrhumés des doigts de pieds c’est sur le lien ici
Une version a capella de l’oeuvre de Vivaldi entendue en cours par le choeur Accentus dirigé par Laurence Equilbey, une pure merveille.
Essayez de retrouver le thème que nous avons chanté ensemble.
une version électro….à vivaldi va danser dans sa tombe avec cette nouvelle version de son oeuvre
Un reportage d’un grand violoniste Nemanja Radulovic qui vous explique l’oeuvre de Vivaldi…
Laissez traîner vos oreilles c’est très interessant.
Ci-dessous une version des 4 saisons traitée avec humour…..laissez traîner vos oreilles il y a pleins de thèmes différents
Et puis un p’tit extra….car sur mes étagères j’ai plusieurs cd de ce pianiste extra-ordinaire….Keith Jarret .
En les parcourant, j’ai redécouvert ceci…en formation trio jazz, c’est à dire contrebasse piano batterie….et comme j’ai quelques curieux du blog qui passent par là…un peu de musique ça ne peut pas faire de mal 🙂
HISTOIRE DES ARTS: comment les saisons sont abordées dans 2 oeuvres
Concernant l’oeuvre d’Alphonse Mucha
On parle du style ART NOUVEAU pour ce peintre du début du 20 ème siècle
il utilise la position de ces jeunes femmes ( sous un châle pour l’hiver , allongée avec nonchalence pour l’été, regardant une jeune branche fleurie, et une brassée de feuilles d’automne.)
les éléments décoratifs ( feuille,végétation, arrière plan )
et un jeu sur les couleurs
Quant à Arcimboldo, peintre officiel à la cour de Prague, triomphe à l’époque de la Renaissancedans les portraits de « têtes composées »,
Il s’agit d’allégoriesdes saisons remontant à l’antiquité et à la tradition des masques Bachiques formés de feuilles de vigne, de raisins…
Ces peintures sont conformes à l’époque maniériste (1520-1580), c’est le langage des emblèmes , le goût des objets étranges, des singularités de la nature ou de l’art exprimé dans les Cabinets de curiosités.
Giuseppe ARCIMBOLDO(1527- 1593) peinture sur toile, Louvre