Question : est ce que la musique la musique traditionnelle du continent Africain n’est jouée que là bas ?
1. LA MUSIQUE TRADITIONNELLE : L’ETHNIE GAN, LE ROYAUME CHANTANT.
Grâce au documentaire ,
nous allons aborder les instruments traditionnels et leur pratique dans la société Gan. En effet, la musique y joue un rôle essentiel. Elle est utilisée pour accompagner toutes les activités de la vie quotidienne : les jeux, célébrer les fêtes (mariages, naissances…) On appelle cette ethnie « le peuple qui chante » ou encore « les enfants de la forêt ». Ils sont estimés à 60.000 âmes réparties dans le sud-ouest du Burkina Faso
Pour répondre à la question B du cours :
La musique accompagne également les travaux agricoles , en aidant à synchroniser le geste tout en rendant l’atmosphère plus conviviale. On parle donc de musiques de circonstances (une musique est attribuée à chaque activité).
SOYEZ MALINS ! Pensez à compléter votre carte sur les musiques du monde...maintenant. n’attendez pas l’évaluation du cahier.
Les instruments aperçus dans ce documentaire, retenez leur nom car il faudra les reconnaître dans d’autres oeuvres.
Retrouvez leur nom en vous aidant de votre cours.
Pour répondre à la question C du cours
Grâce à M. Mallard, il y a un club solidarité au collège Salinis.
Certains d’entre vous s’y investissent, bravo à eux.
Ce club solidarité permet entre autre de trouver des financements pour l’association de M. Enjalran, un prof de math qui a travaillé à Salinis il y a quelques années.
les élèves de 5è5 , si vous êtes impliqués dans la correction de cette évaluation vous récupérez aujourd’hui un bonus de point en retrouvant les notions ci-dessous
Les élèves des autres 5è, si vous faites la correction à la maison vous aurez un bonus de points dans le cadre de l’évaluation du cahier…soyez malins !
Les notions à connaître sur les instruments abordés dans ce documentaire.
Ce sont tous des instruments à percussions !
Pour obtenir un son , on frappe une peau comme pour le djembéainsi que sur le Tama.
sauf que sur cet instrument on tend plus ou moins la peau en appuyant sur les cordages
Pour le balafon, ce sont des lames de bois que l’on percute.
Un autre instrument à percussion le piano à pouce (ou sanza ) mais ce sont des lames en métal
Un autre instrument en métal, la cloche. Ici elle est à deux tons ( 2 sons différents)
Pour les maracas ou les hochets, c’est aussi un instrument à percussion mais qu’il faut secouer. Vous pouvez laisser votre chapeau
Mexicain au placard, ce n’est pas le même continent
Pour terminer, il reste deux instruments à cordes facilement identifiable
la harpe, instrument à cordes pincées dont une calebasse sert de caisse de résonance .
Et l’arc à bouche dont la particularité est d’utiliser la bouche comme caisse de résonance tout en frappant l’unique corde.
2. LA MUSIQUE ACTUELLE : le phénomène BENDA BILILI , au delà des apparences.
ecoute + : un peu de musique ça ne peut pas faire de mal !
titre 1 osali mabe extrait de l’album Bouger le monde
titre 2:
Auramandole
titre 3 : Moziki
PROJET MUSICAL : MATHIEU CHEDID AMSETOU
et sur scène ça donne ça !
ECOUTE: un peu de musique ça ne peut pas faire de mal !
Mais dis donc M
qui est ce ?
Allez même si nous nous éloignons des rythmes de l’Afrique, choisissez d’écouter un des titres de ce musicien talentueux..et répondez aux questions suivantes sur votre cahier
Trouvez une photo de M , imprimez et collez là sur votre cahier
Indiquez quelle vidéo vous avez choisi d’écouter
Expliquez pour quelle(s) raison(s) vous avez choisi ce titre
Et donnez votre avis personnel sur cette chanson en justifiant
vidéo 1
Vidéo 2
Vidéo 3
Vidéo 4 :
Un duo avec Arthur H et Mathieu Chedid lors d’une session live de l’émission Taratata
La même version mais avec le clip vidéo
Vidéo 5
Une version Live de l’excellente emission TARARTATA, il a perdu la coupe de cheveux , mais il a gagné de superbe lunettes….et a gardé son talent à la guitare.
ah j’hésite tout de même avec la casquette moumoutte de l’autre guitariste.. 🙂
M. Planchand impressionné par votre flash mob l’année dernière…espère ce niveau pour le mois de juin….
mais prenez le temps de lire ceci avant
Il y a une danse impressionnante,
appelée Guanyin aux mille mains,
considérant la coordination étroite nécessaire
leur réalisation est tout simplement incroyable,
et les danseurs sont tous sourds et muets.
En se fondant uniquement sur des signaux
de formateurs aux quatre coins de la scène,
ces danseurs extraordinaires offrent un spectacle
visuel qui est à la fois complexe et émouvant.
Leur première performance internationale était
en Athènes lors de la cérémonie de clôture
des Jeux para-olympiques de 2004.
Il y a longtemps que ce groupe a été enregistré
dans le répertoire des artistes handicapés
de la Chine Populaire et a voyagé dans plus
de 40 pays
La vidéo a été enregistrée à Beijing
pendant la Fête du Printemps cette année.
un chef d’orchestre, un vrai, lui travaille avec l’orchestre connaît toutes les parties de tous les instruments..assemble avec eux les difficultés, les phrases, l’expression
et là je ne pense pas que ce gamin ait réalisé ce travail. Il connaît l’oeuvre dans sa globalité, il a une gestuelle il vit ( avec talent) chaque phrase…
James Nachtwey, Nicaragua 1984 relic of civil war became a monument in a park
Question: Une oeuvre musicale peut-elle être le témoignage des conflits du XXème siècle ?
Objectifs à atteindre :
– en musique : cerner quelques éléments de la musique contemporaine
– en histoire de arts : vous préparer avec sérieux ( bientôt, peut être)
– en pratique vocale : la chanson engagée
A. ACTIVITE D’ECOUTE:
1ère oeuvre: lorsqu’une oeuvre rend hommage.
Different train, during the war, Il s’agit ici d’une oeuvre de l’époque contemporaine
de Steve Reich
Oeuvre mixte faisant appel à un dispositif technologique particulier: un quatuor à cordes sur scène jouant en synchronisation avec une bande préalablement enregistrée
Steve Reich est un des pionniers de la musique minimaliste. À partir de 1976, il développe une écriture musicale basée sur le rythme et la pulsation
Petit rappel définition
le quatuor à cordes est toujours constitué de 2 violons, 1 alto, 1 violoncelle
Cette formation appartient au répertoire de musique de chambre. Rien à voir avec votre pyjama robe de chambre , c’est une musique pour petit effectif.
Travail pour la semaine prochaine sur cette oeuvre.
Réecoutez l’oeuvre entendue en cours
Relisez en même temps mon cours ( collé dans votre cahier que vous n’ouvrez jamais parfois)
Ensuite répondez à la question suivante : dans quel lieu joue le quatuor à cordes sur cette vidéo? Expliquez leur choix.
A propos de son oeuvre, Steve REICH expliquait lors d’un entretien
« J’utilise dans Different Trains, une nouvelle manière de composer. L’idée générale est d’utiliser des enregistrements de conversations comme matériau musical.
Je songe qu’étant juif, si j’avais été en Europe pendant cette période, j’aurais sans doute pris des trains bien différents.
En pensant à cela, j’ai voulu écrire une oeuvre qui exprime avec précision cette situation. Voilà ce que j’ai fait pour préparer la bande magnétique :
– j’ai enregistré ma gouvernante Virginia, maintenant âgée de plus de soixante-dix ans, qui évoque nos voyages en train.
– j’ai enregistré un ancien employé des wagons-lits sur la ligne New York – Los Angeles, maintenant à la retraite et âgé de plus de quatre-vingts ans
– j’ai rassemblé des enregistrements de survivants de l’holocauste : Rachella, Paul et Rachel, tous à peu près de mon âge et vivant aujourd’hui en Amérique, qui parlent de leurs expériences
– j’ai rassemblé des sons enregistrés de trains américains et européens des années 1930, 1940.
Pour combiner les conversations sur bande magnétique et les instruments à cordes, j’ai sélectionné des exemples brefs de discours, aux différences de ton plus ou moins marquées, et je les ai transcrits aussi précisément que possible en notation musicale.
Ensuite, les instruments à cordes imitent littéralement la mélodie du discours.
Les exemples de conversation et les bruits de trains ont été transférés sur bande magnétique à l’aide d’un échantillonnage de claviers, les sampling keyboards,et d’un ordinateur.
Trois quatuors à cordes séparés ont aussi été ajoutés à la bande magnétique pré-enregistrée et le quatuor final, joué par desmusiciens, vient s’ajouter lors du concert.
Cette composition est une sorte de théâtre multimédia combinant documentaire, musique et vidéo. »
Steve Reich, 1989.
Contexte historique ayant influencé la création de l’oeuvre:
La domination nazie sur l’Europe, quels aspects ? Quels impacts ?
le pillage économique de l’Europe
l’obligation pour les prisonniers militaires et civils de venir travailler en Allemagne
la torture et d’exécution des opposants politiques au régime
la persécution et l’extermination des juifs et des tsiganes
2ème oeuvre : lorsqu’une oeuvre dénonce les atrocités de la guerre.
PendereckiThrène à la mémoire des victimes d’hiroshima
Repères culturels : Cette œuvre a été composée en 1959 à l’origine, l’oeuvre s’appelait « 8’37 » ( c’est la durée de l’attaque sur Hiroshima le 6 août 1945 à 8h15 par le bombardier B 29 Enola Gay, qui largue sur le port japonais d’Hiroshima la première bombe atomique)
Krzysztof PENDERECKI est un compositeur contemporain polonais né en 1933 dont la citation résume son acte de création
« Puisse le Thrène exprimer ma ferme conviction que les sacrifices d’Hiroshima ne soient jamais oubliés et perdus. »
C’est un hommage aux victimes de la guerre mais pas seulement au peuple japonais.
Ce grand crime ( Auschwitz) est dans mon subconscient depuis la guerre où j’assistais enfant à la destruction du ghetto de ma ville natale.
Pourquoi cette oeuvre appartient au répertoire de la musique contemporaine ?
C’est un orchestre de cordes réunissant 52 musiciens : 24 violons, 10 altos, 10 violoncelles et 8 contrebasses
Il n’y a pas de pulsation rythmique.
Il n’y a pas de mélodies on parle plutôt de climats créés par l’utilisation particulière des cordes.
Par exemple il y a des Tremolo ( C’est une techique instrumentale pour faire trembler rapidement les notes).
On joue Col legno ( c’est lorsqu’on frappe les cordes avec le bois de l’archet au lieu de les frotter )
On utilise des Glissandi ( c’est lorsqu’on glisse d’une note à une autre)
et il y a des Clusters (c’est à dire des blocs de notes)
D’où vient le terme Thrène ?
En grec antique un thrène est une lamentation funèbre chantée lors des funérailles
Contexte historique: l’après-guerre c’est?
Une victoire au goût amer plus de 50 millions de victimes,
la découverte des camps
et la maîtrise de l’arme atomique.
Hiroshima
après le bombardement
du 6 août 1945.
Le souffle de l’explosion et la chaleur dégagée ne laissèrent pas une âme dans un rayon d’un kilomètre.
70 000 personnes moururent immédiatement ou dans l’année qui suivit des suites de leur exposition aux radiations.
On dénombre140 000 victimes au total.
La guerre en Europe était terminée (8 Mai 1045) mais les Japonais ne voulaient pas se rendre. Il y a eu une deuxième bombe sur Nagasaki, le 9 Août 1945.
Une référence utilisable pour votre oral histoire des arts ?
( mais ouibiensûr peut être ! vous allez choisir votre sujet au plus vite dès à présent ) 🙂
N’attendez pas pour choisir une oeuvre que vous présenterez à l’oral…nous sommes là encore faut-il vous activer, vous réveiller, vous secouer
et pas seulement sur le portable !
Par exemple Le tableau Guernica de Picasso, des affiches de propagande, de résistance, des monuments aux morts ou des sculptures qui dénoncent les massacres générés par les guerres…ou qui rendent hommage.
B. PRATIQUE VOCALE : La chanson engagée.
La chanson engagée est une oeuvre chantée à travers laquelle l’artiste revendique ses idées, sa position face à un contexte historique.
Il dénonce une réalité et transmet un message d’espoir.
Le texte a toute son importance pour toucher l’auditeur et lutter contre l’oubli.
En fonction des classes et de votre implication je vais choisir parmi ce répertoire.
Le déserteur Boris Vian
Boris Vian a publié cette chanson le 7 mai 1954, jour de la défaite de la France dans la bataille de Điện Biên Phủ qui marque la fin de la guerre d’Indochine. Elle fut ensuite censurée quand les conflits en Algérie éclatèrent car elle dénonçait le patriotisme. L’interdiction ne sera levée qu’en 1962
Elle a été interpretée par plusieurs chanteurs, dont Boris Vian lui-même et Renaud qui en a fait une adaptation sous le titre Déserteur.
C’est le poème le plus touchant d’Aragon ( écrivain, poète, résistant français ).
A l’occasion de l’inauguration en 1955d’une rue portant le nom du « Groupe Manouchian », le poète Louis Aragon rédige un poème en hommage aux résistants de « l’affiche rouge ».
Ce poème, inspiré de la dernière lettre écrite par Michel Manouchian à sa femme Mélinée est publié dans Le roman inachevé en 1956.
Léo Ferré en a fait sa chanson la plus engagée. Pendant la Résistance les poèmes d’Aragon, signés François La Colère, circulaient de bouche à bouche, recopiés sur des bouts de papier…
contexte historique
Manouchian faisait partie d’un groupe partisans communistes qui luttait pour la libération de la France.
Il fut dénoncé et arrêté avec ses vingt-deux camarades. Quelques heures avant leur exécution, de sa prison de Fresnes, il écrit une lettre d’adieu à sa femme Mélinée.
Ma chère Mélinée, ma petite orpheline bien-aimée,Dans quelques heures, je ne serai plus de ce monde. Nous allons être fusillés cet après-midi à 15 heures. Cela m’arrive comme un accident dans ma vie, je n’y crois pas mais pourtant je sais que je ne te verrai plus jamais. Que puis-je t’écrire ? Tout est confus en moi et bien clair en même temps. Je m’étais engagé dans l’Armée de Libération en soldat volontaire et je meurs à deux doigts de la Victoire et du but. Bonheur à ceux qui vont nous survivre et goûter la douceur de la Liberté et de la Paix de demain. Je suis sûr que le peuple français et tous les combattants de la Liberté sauront honorer notre mémoire dignement. Au moment de mourir, je proclame que je n’ai aucune haine contre le peuple allemand et contre qui que ce soit, chacun aura ce qu’il méritera comme châtiment et comme récompense. Le peuple allemand et tous les autres peuples vivront en paix et en fraternité après la guerre qui ne durera plus longtemps. Bonheur à tous… J’ai un regret profond de ne t’avoir pas rendue heureuse, j’aurais bien voulu avoir un enfant de toi, comme tu le voulais toujours. Je te prie donc de te marier après la guerre, sans faute, et d’avoir un enfant pour mon bonheur, et pour accomplir ma dernière volonté, marie-toi avec quelqu’un qui puisse te rendre heureuse. Tous mes biens et toutes mes affaires je les lègue à toi à ta sœur et à mes neveux. Après la guerre tu pourras faire valoir ton droit de pension de guerre en tant que ma femme, car je meurs en soldat régulier de l’armée française de la libération. Avec l’aide des amis qui voudront bien m’honorer, tu feras éditer mes poèmes et mes écrits qui valent d’être lus. Tu apporteras mes souvenirs si possible à mes parents en Arménie. Je mourrai avec mes 23 camarades tout à l’heure avec le courage et la sérénité d’un homme qui a la conscience bien tranquille, car personnellement, je n’ai fait de mal à personne et si je l’ai fait, je l’ai fait sans haine. Aujourd’hui, il y a du soleil. C’est en regardant le soleil et la belle nature que j’ai tant aimée que je dirai adieu à la vie et à vous tous, ma bien chère femme et mes bien chers amis.Je pardonne à tous ceux qui m’ont fait du mal ou qui ont voulu me faire du mal sauf à celui qui nous a trahis pour racheter sa peau et ceux qui nous ont vendus. Je t’embrasse bien fort ainsi que ta sœur et tous les amis qui me connaissent de loin ou de près, je vous serre tous sur mon cour. Adieu.Ton ami, ton camarade, ton mari.Michel Manouchian.
Dans la foulée des exécutions de Manouchian et de ses camarades, la propagande allemande placarde 15 000 exemplaires de cette fameuse affiche rouge portant en médaillons noirs les visages de dix fusillés. Au centre, la photo de Manouchian, avec cette inscription : « Arménien, chef de bande, 56 attentats, 150 morts, 600 blessés. ».
Mais cette propagande sur les murs de Paris par l’ennemi produit l’effet contraire à celui escompté : pour toute la Résistance, elle devient l’emblème du martyre.
Ci dessous une version RAP très intéressante de cette chanson issue d’un spectacle A nos morts
ou No Bravery de James Blunt
est né dans le sud-ouest de l‘Angleterre.
Dans une famille de militaires de père en fils, et ce depuis des générations, James ne déroge pas à la règle : après ses études, il s’engage dans l’armée britannique où il atteint le grade de capitaine.
Il participe à la mission de paix en ex-Yougoslavie.
Il compose “NO BRAVERY” (trad. Aucun courage) entièrement pendant son séjour militaire au Kosovo alors qu’il était soldat pour l’OTAN en 1999.
Il raconte : « J’ai servi au Kosovo lors de la campagne de bombardements, et des accords de paix. Nous devions tout faire pour éviter que les gens s’entre-tuent. Vous entriez dans des maisons incendiées, dans des champs de cadavres et vous aviez vraiment le sentiment que quelqu’un ou quelque chose d’incroyablement démoniaque était passé par là ».
No Bravery n’est pas seulement une chanson de protestation contre la guerre, « c’est une chanson fataliste, tout comme le reste de l’album », a expliqué James Blunt.
Il quitte l’armée en 2002 pour se consacrer pleinement à sa passion : la musique.
Ce travail en autonomie prévu la semaine prochaine va vous permettre d’affiner d’utiliser vos connaissances sur les conflits historiques du 20 ème siècle et surtout de synthétiser vos acquis en arts plastiques, en histoire et en musique.
Vous aurez un de ces 2 sujets possibles ( tirage au sort 🙂 )
La 1ère guerre mondiale ou la résistance en France pendant la seconde guerre mondiale. Bref tout ce que vous devez savoir pour votre brevet blanc…isn’t it ? 🙂
et une série de question permettant de mettre en relation une chanson / une oeuvre picturale / et un contexte historique. ( ça nous évitera à un certain élève de nous dire … »bein le contexte historique de la chanson : c’est l’histoire ! » 🙁 )
N’oubliez pas de prendre votre cahier d’histoire ou votre livre pour y puiser des compléments
et votre casque audio pour ceux qui travailleront en salle informatique !
1er axe de travail: LA PREMIÈRE GUERRE MONDIALE
Otto Dix est un peintre allemand du XXe (1891-196) qui s’est engagé en 1914 dans une compagnie de mitrailleurs. « Il fallait que je vive ça. Je le voulais… il faut que je vois tout de mes propres yeux… ». Il a combattu pour l’Allemagne lors de la 1ère Guerre Mondiale en France et en Russie
Chanson de Craonne
Paroles anonymes diffusées par Paul Vaillant-Couturier. Musique de Charles Sablon, 1917.
C’est une chanson populaire et contestataire chantée par les soldats fran!ais durant la première guerre mondiale. Elle fut censurée en raison de sa position anti-militariste.
Compétences attendues en histoire:
De 1913 à 1920 la France est dirigée par le président Raymond Poincaré et nous sommes sous la IIIè République. L’offensive désastreuse du Général Nivelle pousse les soldats à se mutiner contre ses ordres près du village de Craonne en Picardie.
Les paroles de la chanson de Craonne sont à lire pour le prochain cours.
Quand au bout d’huit jours le r’pos terminé
On va reprendre les tranchées,
Notre place est si utile
Que sans nous on prend la pile
Mais c’est bien fini, on en a assez
Personne ne veut plus marcher
Et le cœur bien gros, comm’ dans un sanglot
On dit adieu aux civ’lots
Même sans tambours, même sans trompettes
On s’en va là-haut en baissant la tête
Refrain :
Adieu la vie, adieu l’amour,
Adieu toutes les femmes
C’est bien fini, c’est pour toujours
De cette guerre infâme
C’est à Craonne sur le plateau
Qu’on doit laisser sa peau
Car nous sommes tous condamnés
C’est nous les sacrifiés
Huit jours de tranchée, huit jours de souffrance
Pourtant on a l’espérance
Que ce soir viendra la r’lève
Que nous attendons sans trêve
Soudain dans la nuit et le silence
On voit quelqu’un qui s’avance
C’est un officier de chasseurs à pied
Qui vient pour nous remplacer
Doucement dans l’ombre sous la pluie qui tombe
Les petits chasseurs vont chercher leurs tombes
Refrain :
C’est malheureux d’voir sur les grands boulevards
Tous ces gros qui font la foire
Si pour eux la vie est rose
Pour nous c’est pas la même chose
Au lieu d’se cacher tous ces embusqués
Feraient mieux d’monter aux tranchées
Pour défendre leur bien, car nous n’avons rien
Nous autres les pauv’ purotins
Tous les camarades sont enterrés là
Pour défendr’ les biens de ces messieurs là
Refrain :
Ceux qu’ont le pognon, ceux-là reviendront
Car c’est pour eux qu’on crève
Mais c’est fini, car les trouffions
Vont tous se mettre en grève
Ce s’ra votre tour messieurs les gros
De monter sur l’plateau
Car si vous voulez faire la guerre
Payez-la de votre peau
Les paroles de ce chant sont à lire pour le prochain cours, c’est un conseil
Ami, entends-tu le vol noir des corbeaux sur nos plaines ? Ami, entends-tu les cris sourds du pays qu’on enchaîne ? Ohé partisans, ouvriers et paysans, c’est l’alarme !Ce soir l’ennemi connaîtra le prix du sang et des larmes.
Montez de la mine, descendez des collines, camarades. Sortez de la paille les fusils, la mitraille, les grenades. Ohé les tueurs, à la balle et au couteau tuez vite ! Ohé saboteur, attention à ton fardeau, dynamite !
C’est nous qui brisons les barreaux des prisons, pour nos frères,
La haine à nos trousses, et la faim qui nous pousse, la misère.
Il y a des pays où les gens au creux du lit font des rêves,
Ici, nous vois-tu, nous on marche et nous on tue, nous on crève.I
ci chacun sait ce qu’il veut, ce qu’il fait, quand il passe ;
Ami, si tu tombes, un ami sort de l’ombre à ta place.
Demain du sang noir séchera au grand soleil sur les routes,
Sifflez, compagnons, dans la nuit la liberté nous écoute.
Et du côté des arts visuels, la Bande dessinée……
clic sur la couverture de cette BD pour en savoir plus
Ensuite prenez le temps d’analyser cette planche ci-dessousextraite de la Résistance du sanglier de Stéphane Levallois.
pour les absents, les élèves qui veulent aller plus loin et les élèves qui veulent guérir de la flemmingite aiguë document distribué en cours
pour les questions : elles seront rajoutées jeudi 14 février après avoir vu mes 3 classes de 3è
D BONUS INTERNET
Vous avez aimé le concerto de Chopin abordé dans la précédente séquence ? alors élèves curieux du blog écoutez ceci..
extrait du film » le pianiste » qui relate l’histoire d’un pianiste polonais qui survit en se cachant…la fin, le froid, l’isolement, la peur n’arriveront pas à tuer cet homme…qui continue de vivre grâce à son talent de musicien.
Un film marquant que j’ai vu il y a plusieurs années, mais dont certains passages sont magnifiques.
Dans cet extrait , il se cache plusieurs jours dans une maison abandonnée, affamé et par un froid glacial. Un soldat le découvre et demande de prouver qu’il est pianiste…la vie ou la mort se joue à ce moment…
1ère écoute : l’art du dialogue à l’époque Baroque avecJean Sebastien Bach.
A l’époque baroque le CONCERTO GROSSO est une forme importante de la musique instrumentale. Un petit groupe de solistes (souvent au nombre de 3) appelé Concertino dialogue avec un grand groupe (le reste de l’orchestre) appelé grosso.
Cet extrait d’un concerto grosso est d’autant plus intéressant qu’on peut y entendre des flûtes à bec…mais à la technique instrumentale maîtrisée.
De quoi redécouvrir ce bel instrument si souvent martyrisé durant les années de collège….
heureusement que les programmes ont évolué et qu’on n’utilise plus cet instrument en grand groupe de collégiens….ah c’est une bonne chose.
Un autre instrument très important pour cette époque, c’est le clavecin il a la fonction d’accompagner : on parle de basse continue
2ème écoute : lorsqu’un soliste dialogue avec un groupe d’instruments.
Nous avons pour notre part écouté le 3ème mouvement du 2ème CONCERTO pour piano de CHOPIN, où le piano soliste maîtrise des passages très techniques, un long et difficile apprentissage pour arriver à ce niveau.
La forme concerto apparaît au début du XVIIIème siècle, c’est l’instrument soliste qui dialogue avec le reste de l’orchestre. Au XIXème siècle la masse orchestrale devient de plus en plus importante et le soliste doit exalter la virtuosité.
Si vous voulez savoir comment on fabrique un piano… c’est ci-dessous
Le concerto est en 3 mouvements (Allegro, Adagio ou Andante et Allegro).
Dans ces 3 parties aux caractères très différents, le compositeur met en évidence les qualités du soliste:
– sa virtuosité (1er et 3ème mouvements par des traits brillants)
– sa sensibilité (2ème mouvement).
FEUILLE COURS BACH + CHOPIN c’est ici pour être efficace et autonome ( comme tout élève de 3è quoi 🙂 )
Collègues de passage….ça serait sympa d’échanger avec un autre de vos cours…sur bach, sur berlioz..j’ai la chance d’échanger avec mes élèves, certains sont curieux, d’autres me proposent des idées, des oeuvres…mais côté collègue RIEN…dommage, j’ai tellement appris en regardant le cours des autres.
VALIDATION DU SOCLE COMMUN
Pour ceux et celles qui veulent valider le socle commun et compléter leur tableau pour le prochain cours. Il va falloir écouter du CHOPIN à la maison… prévenez vos parents ! ça risque de les surprendre….au lieu du métal du Chopin ! non vous n’êtes pas souffrant.
extrait 1:Le même concerto n° 2 entendu en cours mais ici le 1er mouvement où l’orchestre dialogue avec le soliste avec des passages rapides et contrastés.
ECOUTEZ A PARTIR DE LA 5è min ce sera plus facile pour rédiger le commentaire
extrait 2: toujours le même concerto n°2 mais cette fois ci le 3ème mouvement sur un tempo rapide où la soliste met en avant sa virtuosité.
Pour répondre aux questions écrites sur ta feuille
Biographie succincte sur CHOPIN
• Durant son enfance
Frédéric Chopin a eu une enfance heureuse en Pologne et prédestinée au sein d’une famille de musiciens. C’est d’ailleurs sa mère qui lui enseigna ses premières leçons de piano à l’âge de 6 ans.
Dès 7 ans, il compose deux morceaux et à 8 ans, ilinterprète un concerto devant un public ébahit. Mais sa réputation s’établit aussi en tant que compositeur. C’est le même engouement que pour Mozart enfant.
• Sa carrière dans le milieu parisien
Il n’arrête plus de composer et à partir des années 1828 il connaît un véritable succès. A l’âge de 21 ans il quitte sa Pologne natale pour Paris, il rencontre Pleyel (c’est un grand musicien et luthier qui lui fournira tout au long de sa vie ses pianos). La marque Pleyel est encore reconnue dans la facture d’instrumentale.
A Paris, il trouve un auditoire d’aristocrates qui lui permet de subvenir à ses besoins financiers. Finit le temps des concerts pour gagner de l’argent, il choisit maintenant ses représentations, et surtout a la possibilité de consacrer tout son temps à la composition : en 18 ans d’existence à Paris il ne se produit en concert que 19 fois, ce qui est peu.
Il fait la connaissance de Georges Sand, écrivain française avait qui il se lie d’amitié pendant près de 10 ans.
Georges Sand accueille chez elle d’autres personnalités importantes Dumas, Delacroix ( aura un atelier chez elle ), et Flaubert.
• La fin de sa vie
Chopin meurt en 1849 suite à une longue maladie à l’âge de 39 ans seulement laissant derrière lui des oeuvres somptueuses et difficiles à exécuter.
3ème écoute et dernière écoute pour cette séquence : Lorsque la virtuosité s’exprime dans le jazz. A la recherche de nouvelles sonorités. MILES DAVIS Tutu.
Miles Davis avait l’habitude de jouer les yeux fermés et en tournant le dos au public. C’était, selon lui, pour mieux se concentrer en faisant abstraction de son environnement, mais de nombreux spectateurs lui faisaient le reproche ( payer une place pour un concert et ne voir que le dos de ce musicien est difficile à admettre).
Il répondait qu’un chef d’orchestre ne tourne jamais le dos à ses musiciens. 🙂
Pour découvrir la fabrication de la trompette, rentrons dans l’usine Yamaha.
Bon ça sent la publicité pour l’enseigne Yamaha à plein nez…ça dégouline souvent….mais néanmoins c’est très intéressant.
Pour les élèves enrhumés des doigts de pieds et les absents, le cours est ici ( à recopier ou imprimer …mais pas d’excuse au prochain cours et le traditionnel « j’ai pas la feuiiiiiiillllllleeeeee »
Pour les collègues passant par là, ce cours a été élaboré grâce à Frédéric PLATZER, merci à lui pour son partage.
Si vous travaillez cette oeuvre dans le cadre de l’option musique au bac 2014, ce cours est à votre disposition…merci de m’envoyer votre version en retour….
car l’échange est une richesse…lorsque cela fonctionne dans les deux sens !
Pour ceux et celles qui veulent aller plus loin et cerner mieux cette oeuvre une émission le matin des musiciens sur france Inter que vous pouvez entendre en Postcast. Il suffit d’un clic sur le l’icône ci-dessous
B. PRATIQUE VOCALE ET COLLECTIVE:
le gospel est un chant religieux qui prend ses sources chez les esclaves noirs du Sud avant de conquérir le reste de l’Amérique. Le terme gospel vient de God Spell c’est à dire parole de Dieu.
Mais pour en savoir pluset pour répondre aux questions posées en cours un lienintéressant
Une deuxième version de Oh happy day très différente de la 1ère …mais tout aussi intéressante du point de vue de la polyphonie et de l’écriture responsoriale.
2ème chanson….entre deux séquences, après un bon travail sur Oh happy il y eut de bons moments, je voudrais travailler avec vous ZAZ Dans ma rue
clic sur l’icône de ZAZ pour accéder à l’interprétation qui m’intéresse d’aborder.
C. BONUS INTERNET : le coin des élèves curieux.
Laissez traîner vos oreilles par ici pour 3 raisons
1ère raison : un peu de musique ça ne peut pas faire de mal 🙂
2ème raison : pour l’évaluation écrite je piocherai dans ces exemples
3ème raison et la plus intéressante : vous aurez peut être envie de partager d’autres musiques. Fanny et Blanche l’ont fait l’année dernière…j’attends les vôtres ! Surprenez moi . Mais attention il doit avoir un dialogue dans votre extrait.
De mon côté pour ce BONUS le coin des élèves curieux, je vous propose:
Une autre oeuvre du génialissimeChopin
alors comme la musique est un moment de partage..pour les curieux du blog, écoutez cet extrait et dîtes moi ce que vous en pensez…
.
Comme la musique ne se limite pas à un seul style…..
écoutez la belle Espenrenza Spalding contrebassiste de talent et très bonne chanteuse.
Un dialogue subtile entre…… ? allez soyez précis
De l’année dernière j’ai aussi gardé la proposition deBlanche qui m’a fait découvrir un dialogue avecbrad Pitt🙂 du Beat Box, des dialogues vocaux des percu corporelles sous la direction de l’énergique Camille…
Cocktail à écouter sans aucune modération
ça y est les 3ème de cette année rentrent en action et dans des propositions très diverses
Chloée nous propose ce dialogue très énergique: écoutez le jeu de la guitare…
Pour Corentinon a cette version très sympa…un travail polyphonique mis en valeur par un travail vidéo.
à écouter et à analyser.
Mais aussi ceci…alors perso je suis plus perplexe pour définir le style des vêtements et de la musique, mais l’idée du dialogue est là et de façon très originale puisque c’est un dialogue voix / instrument. Donc je prends
Perso, je vais rajouter cette version.
Autant le personnage médiatique de Lady Gaga m’énerve puissance 10 autant je lui accorde un timbre très joli, et des capacités. Et puis ce duo improbable est original. Tendez l’oreille..essayez d’analyser derrière la formation instrumentale…sait on jamais…
Emmaaussi a une petite pépite en dialogue. Là mettez vos lunettes, sortez votre dico, tendez vos oreilles il y a plein de choses à dire
A grâce à Romain M. on aborde le métal !
ouf , j’ai cru qu’on aurait jamais de proposition dans ce style….de quoi réveiller Bach dans sa tombe. ;-)…bon pour l’évaluation des 3è…ce bonus des élèves curieux me laisse un grand choix ..
A présent un autre curieux du blog, Sachail va falloir utiliser votre oreille voir les deux car là nous avons deux groupes qui dialoguent à leur façon….à vous de trouver laquelle…